小阅读2023年春夏新书预告

为了人与书的相遇。

小阅读，美而有用，在大时代里，也要留一个小小的角落读书。有“在野”“文艺”“经典”等子书系。

# 在野 | 来自田野的非虚构

·聚焦于普通人的原生态生活细节，寻找独特的人物故事。

“在野”是“小阅读”品牌的非虚构书系，聚焦于普通人的原生态生活细节，展示时代巨浪中小人物的悲欢离合、酸甜苦辣。我社至今已出版《平如美棠》《回望》等非虚构力作。

《南方来信》根据1983-1984年间上海赴香港打工的一个二十岁出头的女孩碧莹写给妹妹的信编写。二十世纪八十年代之初，怀着对更大世界的向往，碧莹远离故乡，来到香港，期望在此地闯出一片天地。与故乡的恋人难以割舍的情思、面对工厂主的骚扰、参加电视台演员培训、富商的诱惑……她在信中一五一十向妹妹倾诉了自己生活的烦恼，成为难得的平凡人历史生活记录。

·《平如美棠》后，美棠来信，家书中一个中国普通家庭的记忆。

1973年至1979年，饶平如下放安徽，毛美棠留在上海照顾家庭。不久，家中年长的孩子们也响应知识青年上山下乡，去安徽、江西等地下乡。分散在各地的家庭成员，唯一连接他们亲情的，是一封封往来两地的家书。

本书收录了饶平如在1973年到1979年之间收到的来自妻子美棠和孩子的近两百封家书。在那个通讯不便的年代，在这些家书里，他们互相汇报生活近况，通报生活上遇到的困难，给对方出谋划策，嘘寒问暖，这些家书支撑他们度过了两地分散的艰难时期，同时也是那个年代一个普通中国家庭生活的真实侧写。

# 文艺 | 要的就是那种格调

· 女性 ·

·女性冲破羞耻，大声说出；上野快刀斩乱麻，毒舌犀利

本书是上野千鹤子在《朝日新闻》周六副刊上的“烦恼咨询教室”栏目的文章合集。在这个栏目里，上野千鹤子回答了各种读者来信。来自十多岁到七十多岁的提问者的恋爱问题、夫妻关系、亲子关系、职场纠纷等，上野千鹤子用真心话回答大众人生中迫切的50个烦恼。怎么对待对自己熟视无睹的丈夫？怎么对待不愿工作的丈夫？怎么应对上司的职场PUA？照顾父母精疲力尽怎么办？无法忘记儿时被虐待的阴影怎么办？……上野千鹤子从女性主义者的角度给出了各种切身的建议，让女性可以更好地应对工作和生活。

·拒绝职场歧视，在“大叔型社会”看见女性！

本书描述了日本职场女性严峻的生存现状，以曝光日本职场“无法看见”的女性歧视细节而引起诸多读者的共鸣。日本社会被戏称为“大叔型社会”，占主导地位的“大叔文化”，滋生了职场和生活中被认为理所当然的女性歧视，职场女性的处境十分尴尬，20多岁进入公司，30岁结婚去当家庭主妇似乎才是本分的生存之道。大叔型社会的真相是什么？大叔型社会的破绽在哪里？如何在这样的社会做一个闪闪发光的女性？本书在日本出版后，获得了广泛的关注和舆论支持。

· 极光下，迎风飞扬的女性自愈力

· 还原一个雄心勃勃、才华横溢、充满活力的女性

·日本著名女演员高峰秀子，以“我手写我心”的随笔集

一九五一年，正处于事业高峰的日本女演员高峰秀子只身前往巴黎游历。在异乡的街头，她第一次摆脱了电影明星的身份，卸下身上的光环，自由自在地漫步在巴黎的街道，购物、赏景、乘坐公共汽车、品尝美食，过上了一段普通人的生活。《一个人的巴黎》是高峰秀子在巴黎半年间的随笔集，记录了她在巴黎的日常生活，在高峰秀子去世五年后，首次由日本河出书房新社结集出版，展现了这位银幕女神不为人知的一面，书中配有高峰秀子亲手绘制的妙趣横生的插图及她在巴黎生活的日常照片。在这段旅途中，她找到了作为女性真正的自我。

· 诗歌 · 

·精选八十五组诗作，极具分量

《守夜人》从余光中十三本诗集及尚未集结成册的诗作中，精选八十五组诗作，约占作者诗作总量十四分之一，极具份量。从一九九二年的初版，至今已二十四年，每十二年改版一次。书中收录余光中多阕代表作，如《白玉苦瓜》《乡愁》《如果远方有战争》等，尚有具传奇色彩的《山中传奇》《黄昏》，咏叹艺术家的《永念肖邦》《戏李白》等，自况心境的《七十自喻》《江湖上》《问烛》等，将名山佳景、历史遗迹化为史诗巨著的《西螺大桥》《荷兰吊桥》等，以及尚未集结成册的诗作《送楼克礼自丹佛西行》《半途》。

·诗人余光中的第十九本诗集，也是他最后一部诗集

收录《藕神祠》《夜读》《魔镜》等七十二首未删减诗作，涵盖了诗人七十岁到八十岁这十年间的精品诗作。他把中国的古风与西方的无韵体融为一体，从头到尾连绵不断，一气呵成，显示诗人的布局与魄力。

同时，《藕神》中分段诗多达近三十首，明快有力而转折灵便，收放自如，是诗人诗艺精进的一大杰作。咏人如画家为人造像；咏物能实能虚，由实入虚，妙得双关。余光中曾自述《藕神》是他的突破性作品。

·跨界诗人，“为美而生”，不拘形式

本诗集收录了俞璐的诗歌作品，创作时间跨度十余年，共分三辑，分别从生活之物、自然之秘以及神话之旷出发，营造出一个吊诡沉静、意象绮丽的诗歌世界，一如作者的自我美学要求，“为美而生”，不拘形式。

诗集还附录了一辑作者所搜集的曾祖母、民国女诗人许心箴的古体诗词作品。从民国时代的古典诗词，到作者在现代的张扬创作，意象的重叠和悖离之间，既可窥见女性写作的独特之处，又展现了新生代诗歌作品的风貌和对古典诗词的传承。

·鲁迅文学奖得主作品，在日常化的事物和场景中揭示生活和人性的复杂内涵

本书为诗人李元胜40年来的诗歌精选集。近年来，李元胜的代表作《我想和你虚度时光》等传诵度极高，进入社交媒体等流行领域，使之成为引人注目的大众诗人。本书精选了他40年来创作的200诗歌，作为他诗人生涯的一个总结。   

鲁迅文学奖对他的授奖词为：“李元胜有着开阔的精神向度，善于以直觉贯通感性和理性，在日常化的事物和场景中揭示生活和人性的复杂内涵。他的诗安静、内敛，具有考究的结构感、叙事性和音乐性，跳跃性强又具内在逻辑，语言干净、洗练，体现着优雅的诗情和活泼的思力。”

· 新潮 ·

·科幻剧《西部世界》编剧作品，获2020年美国国家图书奖小说奖

这是美国图书奖小说奖历史上第二次颁发给华人。《唐人街内部》小说出版后，获得了美国国内和国际的普遍好评。

游朝凯曾为科幻剧《西部世界》做编剧，并在自己这部具有社会话题性的小说中，采用了电视剧本的写法，又以大众熟悉的好莱坞片场作为情景切入：以好莱坞喻美国主流社会，借“都长一样”的华人演员常年被安排“跑龙套”的境遇，点出社会对亚裔美国人的刻板印象、亚裔对自己的身份认知以及亚裔在社会上的身份认同问题。

·单向街文学奖得主李静睿最新短篇小说集

李静睿的最新短篇小说集，收录《木星时刻》《火花》《温榆河》等8部短篇小说。科幻风格的《木星时刻》，都市粗粝现实感的《温榆河》……她在《木星时刻》里构建了一个依法由AI治理的未来社会。人们在其中享有健康的饮食和生活方式、绝对安全的生存环境，以及完美的AI管家。唯独没有自由。因为他们必须无条件服从于AI的全方位“照顾”，而AI则“天然臣服于规则和秩序”。于是，作为“最后一代上学还能逃课的人类”的主人公夫妻二人，决心踏上一场“肖申克”式的逃亡之旅……青年小说家李静睿孜孜不倦地编织着纸上人生。

·风格“秀异”的藏地故事集，阿来、万玛才旦推荐

江噶所属的牧果家族世代流传着两件家族信物，一件是狮皮，一件是清代懋功府衙发给牧果家族的土地契约，它们代表着江噶家曾经的荣耀。然而时移事往，省城来的人以科学的眼光质疑青藏高原的地理条件根本没有狮子的生存空间，这令江噶家的声望一落千丈，接踵而来的不幸让这个荣耀百年的家族陷入绝境……伊熙堪卓的这一短篇小说集讲述了六个温暖而富有张力的故事，有关“新”与“旧”、“美”与“丑”和“现代”与“落后”，平实质朴地展现了历史中及现如今藏人生活的变与不变，体现出王德威所说的“一地一景”的当代华语写作的丰富性。

·一本别出心裁地以辞典形式展示的设计师传记

《迪克森辞典》是一本别出心裁地以辞典形式展示的设计师传记。作者汤姆·迪克森是当代新锐设计师，他在一次车祸后偶然地开始了手工制作，渐渐成为一名风格独特的当代工业设计师。

本书以图片和文字互为插页的形式，讲述了他个人的设计史，内容介乎自传、个人作品合集之间，夹叙夹议中，同时回顾了当代设计史。其中的一则则“小故事” 类同编年体小传，呈现出过去三十年中让迪克森本人着迷的灵感源头和技艺，以及因之而最终形成的手工艺品、物件和建筑物。

·本书展示了徐冰20多个系列作品，以更加独特的视角对徐冰的作品及其创作思路进行解读

本书展示了徐冰20多个系列作品，包括代表作《天书》系列、《地书》系列、《英文方块字》大作品系列，以及近年的人工智能无限电影项目等，更有关于“徐冰天书号”火箭的详细描述，同时阐述了这些作品的内容和设计特点，以及其背后的创作灵感来源。书中最后的部分附有几篇徐冰的随笔，以此呈现徐冰的工作方法。此外，书中还罗列了徐冰从1975年至2021年的创作年表，并配有相应的作品内容简介，可以让读者快速了解徐冰这些年的优秀作品。 

·权威剖析世界级艺术家徐冰代表作品的精神内核

《蜻蜓之眼》是艺术家徐冰的实验性影像作品。这是一部既没有摄影师，也没有演员，然而却有着完整情节展开的剧情片，其影像全部来自公共渠道的监控视频。

作品一方面延续了徐冰对于社会现象与技术景观的批判与反思的创作脉络，也将观看者带入一个视觉变幻的影像迷宫：我们究竟生活在一个怎样的世界？在影像构成的世界中，什么才是真实？本书以九大关键词——复数性、社会能量 、文字与影像 、陌生化 、档案热、身体、非形式、肖像权、直播和剪辑——完整地展现出影片的学术脉络、创作过程以及思想内涵。

·畅销获奖作家重塑北极探险史的瑰丽篇章

一部雄心勃勃的北极史话，加拿大人麦古根生动翔实地重塑了北极探险的历史，挑战了传统维多利亚英国式的叙述角度，通过对毛皮商人探险家、加拿大土著人民的调查和研究，将北极地区西北航道的探索历史重新展现在我们面前。从16世纪开始，讨论到当下，涵盖气候变化和西北航道的政治，强调了多元文化在北极探索中的贡献。

·慕风远飏，丝绸之路上的奇物考

阿拉伯新娘手中的石榴果，辗转染红了武则天的石榴裙；中国的“花中宰相”芍药，有着一个源自古希腊医神的拉丁名；《奥德赛》里的希腊人，早已披上了“长羊毛的树”上采摘并织成的丝绸衣……文明就是这样你来我往，新鲜的血液相互交换，在那条风吹耳闻的古道上生发出无数传奇般的故事。

本书选取经由陆上丝绸之路和海上丝绸之路传入中国的十二种植物，以及由中国传入西方的四种植物，为你详细读解它们的“旅行”足迹、多样变迁以及在不同文化谱系中的象征意义；同时步入一幅幅中、西对照的历代名画，在兼容并蓄中一睹植物的无穷魅力。

·驿骑星流，丝绸之路上的风物集

尚书郎在朝堂上含的“口香糖”鸡舌香，故乡远在太平洋中央的热带火山岛；印度佛教仪式中熏燃的苏合香，在唐代中国化作一种柔美的舞蹈；没药是古代中国人的止痛剂，也是耶稣受难的象征物……

本书选取经由陆上丝绸之路和海上丝绸之路传入中国的十四种香料，详细读解它们的“旅行”足迹、多样变迁以及在不同文化谱系中的象征意义；同时带你步入一幅幅中、西对照的历代名画，在兼容并蓄中一睹香料的无穷魅力。

·延续周作人林语堂现代性知识随笔风格，闲谈日本大作家生前身后事

本书是李长声论日本文学的随笔集，曾任《日本文学》杂志副主编。从太宰治的女儿到《雪国》的人物原型，从日本武侠小说到文学与温泉的隐秘关系，李长声擅长以“闲谈”的方式，将日本文学的表里细细剖开，呈现出日本文学的丰富面貌。

·“勤工观社会，博览著文章”，知识性与趣味性兼顾，跳出寻常角度看日本

本书为李长声关于日本文化、生活的随笔集。“小说有小说的娱乐，历史有历史的真实。我喜欢写一些书外的真实与细节，近乎八卦，为读书人助兴。有别于小说家言，且叫它随笔。”

从日本人“正坐”的习俗到桂离宫的美术，从木屐与俳句的关系到小说中的经济学，李长声对日本文化的观察细微入里，又擅长将古今逸事杂文揉嵌其中，幽默散淡，读完令人会心一笑。

#经典 | 他们都值得一读再读

· 莎士比亚 ·

·撕开了伊丽莎白女王时代的一角，窥见那个世界中的众生与风云变换

1599年对于莎士比亚和英国来说是划时代的一年，莎士比亚写了他最有名的戏剧中的四本：《亨利五世》《尤利乌斯.凯撒》《皆大欢喜》，还有最著名的《哈姆雷特》。本书作者既描绘了莎士比亚的惊人成就，也将1599年丽莎白女王所经历的事件进行了描绘。夏皮罗通过对历史的描述，解释了莎士比亚和伊丽莎白女王的关系、他在女王面前的表现，以及他对王室的理解如何在他写作时对他产生影响的。

·“1606 是英国的厄运年，但却是莎士比亚的辉煌年代。”

1606年是莎士比亚创作的重要一年，这一年诞生了《李尔王》《麦克白》《安东尼与克莉奥佩特拉》三部经典悲剧；这一年，英国政坛云谲波诡，来自苏格兰的詹姆斯一世即位、骇人听闻的“火药阴谋”千钧一发、伦敦大瘟疫生灵涂炭、浮华的宫廷假面剧兴盛一时……作为“不列颠之镜”的莎士比亚，如何折射了权力更迭期的英国这一纷繁的文化时刻？时代浮现的文化断层如何形塑了莎士比亚戏剧？美国哥伦比亚大学英语文学和比较文学系教授、美国人文与科学院院士詹姆斯·夏皮罗在本书中给出了答案。

·解读巴赫艺术本质上的深度和多样性，令人耳目一新

该书为音乐学家、巴赫研究专家克里斯多夫·沃尔夫（Christoph Wolff）教授的最新著作，与他撰写的上一部重量级巴赫传记时隔十九年。本书详细介绍了古典音乐大师J.S.巴赫在各类器乐与声乐作品中的创作过程。

通过一系列作品解读，说明了这位作曲家在艺术本质上的深度和多样性，以及他在创作上的独特方法。追寻巴赫作为作曲家的发展路线，克里斯多夫·沃尔夫以令人耳目一新的方式，面向从业余爱好者到演奏家的广大读者，为这位古典音乐巨人的理想和遗产锦上添花。

· 芥川龙之介 ·

·芥川龙之介短篇小说，全新角度编排翻译

日本著名作家芥川龙之介生前创作了大量精彩的短篇小说，其中有相当一部分取材于日本和中国古典传说及文献，以现代小说的手法进行全新诠释。本书对芥川创作的这类”翻案小说“进行了梳理，重新编排翻译，收入芥川的名作《罗生门》《竹林中》《鼻子》《地狱变》等二十多篇名篇，从全新角度来展示芥川龙之介的小说创作。

·口语和文言夹杂，变幻多姿；涵盖多种文体，虚实掺杂

《白兰花：中国奇遇记》中收录了芥川龙之介创作的中国题材小说、游记、随笔等11篇。1921年，芥川龙之介曾作为《大阪每日新闻》的海外视察员来华访问，在此期间，他创作了一系列游记，最后结集为《中国游记》。

芥川龙之介一直对中国文化怀有深厚的兴趣，汉文功底深厚，曾以中国古典为题材创作翻案小说。本书中收录了他以中国题材《湖南之扇》等。书中语言可读性强，又富于变化，口语和文言夹杂，变幻多姿；体裁涵盖剧本、书信、对话、手记等多种文体，虚实掺杂，叫人读来颇觉新鲜。

·芥川龙之介影射自我人生的代表作，是芥川最得意的格言式作品

《侏儒的话：士说新语》是芥川龙之介影射自我人生的代表作。其中收录了芥川龙之芥的随笔代表作《侏儒的话》和自传体小说遗作《某傻瓜的一生》。

《侏儒的话》短小精悍，作者以智慧来诉说心情，并将其人生观、艺术观流露在字里行间，是芥川龙之介最得意的格言式作品，表达了作者对艺术和人生的看法。《某傻瓜的一生》在芥川去世后才发表，是芥川龙之介的人生独白。作品中另收录《我的散文诗》《在轻井泽》等随笔，从中可以窥见一个真实的芥川龙之介。

· 川端康成 ·

·《伊豆的舞女》为川端康成的短篇小说成名作，曾先后6次被搬上大银幕

《伊豆的舞女》于1926年在日本《文艺时代》上发表，面世后立即获得读者热烈的欢迎，成为川端康成的短篇小说成名作，曾先后6次被搬上大银幕。

小说描述了东京高中生川岛在前往伊豆旅行的途中，偶遇一行六人的巡回艺人，舞女阿薰歌声婉转动人，舞步轻盈优美，川岛在相处中对她产生了爱情。短暂的相聚之后等待他们的终将是离别，旅费将尽的川岛要回归自己原来的生活，而巡回艺人也要重新踏上漂泊的演艺之路……在清幽的伊豆山道上，一段动人的爱恋像流星一样一闪而过，却留下了无比耀眼的光芒。

·表现出日本美学的虚无与悲哀之美，成为川端康成的最高代表作

岛村是一个在东京研究西方芭蕾舞的自由职业者，家境优渥，他曾三次到汤泽町和艺妓驹子相会。驹子的三味线师傅的儿子行男身患肺结核，在一位名为叶子的女子陪同之下返回汤泽町养病，正好坐在第二次去会驹子的岛村对面。小说的叙述从这里开始。岛村透过起雾的车窗欣赏黄昏的雪景，却看到倒映在车窗上的叶子的明眸，不禁心神荡漾。岛村既欣赏驹子的美貌和性格，也同时暗暗对单纯的叶子不能释怀。叶子不幸在火灾中去世后，驹子崩溃，紧抱叶子的遗体哭号，町民眼看她已失常，只好把她拉走。这时，同在一处的岛村却想起松尾芭蕉的俳句，以及当日反映在车窗上，叶子美丽的脸庞，然后抬头望天，仿佛无尽星光全都倾入心中……

·在京都如梦似幻的四季美景中，织出一幅风雅幽静的时代锦图

《古都》为日本作家川端康成在晚年于1962年发表的一部中篇小说，借由一对孪生姐妹的离合情怀与各自的爱恋纠葛，在京都如梦似幻的四季美景中，织出一幅风雅幽静的时代锦图。新旧交替之际的日本变动剧烈，而古都京都，还是一如往常随着时光的变迁，在历史的长河中静静流转。

《古都》基本上表现出日本传统的美学思想，通过人物之间的相互来往，以及日本传统祭典所表现的内在拘谨的心理意识，透露出日本文化中物哀、风雅与幽玄的独特美感。 

· 两代人的畸形爱恋，表现出了背德与现实的冲突

茶道大师菊冶在父亲死后，为了寻找父亲的形影，与父亲生前的情妇太田夫人发生关系，事后太田夫人深感内疚，认为自己罪蘗深重而自杀。后来菊治对太田夫人的思恋之情转移到她女儿文子身上，父亲另一个情妇栗本智佳子则想搓合菊治羽和自己的徒弟稻村雪子，这时文子却悄悄地离开了菊治，最后菊治甩开栗本智佳子的纠缠，出门找寻文子……

《千只鹤》通过叙述两代人的畸形爱恋，表现出了背德与现实的冲突。川端康成运用天才般的笔触，含蓄且细腻地表现出女性的心理，在其明晰之中，隐含着不见底里的悲哀，字里行间仿佛有洁白的千只鹤在晚霞中翩翩飞舞。

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