《神秘巨星》的主演阿米尔·汗，社工的神级存在！

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   文稿作者 | 庞崇国

   作者单位 | 深圳市新现代社工服务中心

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在多部国内外影片的夹击下，阿米尔·汗主演的印度《神秘巨星》依然在中国电影市场开市强劲，一鸣惊人，领跑中国电影票房。自1月19日登陆中国院线以来，连续三天冲到单日票房第一，首映周末更以1.74亿的成绩高居新片总票房第一。这样的成绩足以让印度媒体很兴奋：印度电影业的完美主义者阿米尔·汗在中国也保持他的完美。

了解印度电影的朋友，自然知道早期有《三傻大闹宝莱坞》，《地球上的星星》等好片子。

不过自从印度神片《摔跤吧爸爸》在国内爆表之后，印度电影评分普遍都奇高无比，就如同早期韩国片子评分普遍偏高一样。

由于《摔跤吧！爸爸》珠玉在前，冲着阿米尔·汗去看《神秘巨星》的观众期待值不会低，不少男性观众更表示被片中的母爱戳中泪点，众多电影人也出镜表达了对影片的喜爱之情。

从故事内核来看《神秘巨星》输出的社会责任感，某种程度上比《摔跤吧！爸爸》更加温润戳心，没有摔跤竞技带来的燃点，却添了女性视角的思考和自我发声。

故事内核 | 梦想照进现实

我是月亮，还是月亮背后的阴影。简单一句，就将一个追梦途中的迷茫少女的心思，生动的表现了出来。由小女孩实现梦想的曲折过程，来表达对平权社会的渴望。在印度这样一个视女人为男人财产的国家，“梦想”对大多数女性而言，绝对是奢侈品！

当世界拒绝你，就用你的梦想打开新世界。

《神秘巨星》讲的是14岁的少女尹希娅突破社会桎梏和家庭阻挠，最终实现一位少女的音乐梦想的励志故事。电影同样探讨了当前印度社会的“父权”以及家庭暴力等社会问题，关注女性群体的平等与公平。

如果说，影片中的梦想只是表面，那么，影片骨子里想探讨的，其实还是那个能最终构建让每个人都自由追求梦想的社会。

因为阿米尔·汗用一个举重若轻的梦想励志故事包装了沉重的主题，需要揭开梦想那张流光溢彩标签的一角，才会发现它真正的内核：梦想照进现实。

《神秘巨星》免不了要被拿来跟《摔跤吧！爸爸》比较。两者有着相似的主题，都在为男女平权发声，但角度却构成微妙的互补。

《摔跤吧！爸爸》里，女性觉醒是在男性推动下完成的。爸爸坚持让女儿摔跤，为的是证明女孩并不输给男孩。女儿吉塔最初没能理解爸爸的意图，直到参加同学婚礼，她才发现通过摔跤可以“选择自己的人生”，促成她建立自我意识的第一次觉醒；直到国际比赛前，她才懂得摔跤不仅是打败对手的个人荣耀，更是为全印度的女孩而战，促成她从自我意识上升到社会意义的第二次觉醒。

再看《神秘巨星》，女性觉醒是由女性自发产生、并在相互激励下完成的。尹希娅以青春期特有的叛逆、冲劲和理想主义，让她有了愿意为之努力的梦想。而当这个梦想遭遇来自传统父权的打压和毁灭时，才有了更基础、更卑微的诉求：做梦的权利。在尹希娅认知到“做梦的权利”那一刻起，她的自我意识已经觉醒了，觉醒之后就是挣脱父权的束缚，向生活提要求。

尹希娅第一次录制发布唱歌视频，这是个情绪微妙的场景，一方面会为她迈出唱歌给全世界听的第一步而欣慰，一方面又为她只能藏在罩袍下面隐藏自己而悲哀。

她穿上罩袍，抱起吉他，面目模糊，像她的名字，代表了女性群体，《我是谁》那首歌里唱的是“我是谁”、“我身在何处”、“谁能知晓我心之所向”，太多的疑问，是她个人的心声，也是诸多女性的疑问。不同的是，尹希娅勇敢唱出了她的疑问，唱出了内心的无法平静。她没有认命，而是对命运提问，这次发声犹如一首等待发酵的战歌，是她觉醒的前奏。

闭环超燃 | 用生命温暖生命

《神秘巨星》的妈妈是印度众多被施暴女性的代表，从小也生活在一个男权社会的家庭，十几岁的时候包办婚姻嫁给了这个家暴男。

女儿曾想方设法给她找到出路，离开这个家暴男，但她却依然坚持这就是自己的命。

就如姑奶奶对她说，你妈妈最大的错误，就是把你生下来，我妈妈最大的错误，就是把我生下来。

电影的激动时刻，是尹希娅的觉醒带动了妈妈的觉醒。妈妈并非一直软弱，也曾为了能生下尹希娅而反抗，在丈夫让她流产时偷偷逃出医院，消失几个月后才抱着初生的女儿回家。

电影没有交代那几个月她是怎么生活的，想来应该很艰难吧，甚至有可能因为这份艰难，使得她不敢产生离婚的打算。所以对于尹希娅违逆父亲的梦想，妈妈始终只是默默支持，在女儿小时候给她买了吉他，后来又卖掉唯一的嫁妆项链给她买了电脑。

可是，父亲扔掉电脑、毁掉吉他，扼杀了女儿的梦想。吉他象征了尹希娅与梦想的联系，也记录了父亲施加给尹希娅的精神家暴，所以在机场那场戏里，当父亲要求扔掉吉他的时候，一直不敢公然违逆丈夫的妈妈终于爆发。两名女性的觉醒和反抗在这一刻汇聚。

电影结尾是一个闭环结局，也就是所谓的大圆满，虽然结尾妈妈对家暴男说“不”，在机场众目睽睽之下很“燃”，很热血，仿佛女性权益男女平等所有问题，都在妈妈签字下完美解决了。但其实影片中指出的社会问题依然存在，只是影片用了一个高潮梦幻般的结局，隐去了很多思考。

说直接点，电影借着印度当下的社会问题，只是提倡大家要有勇气改变就对了，改变了就能有更好的生活。

不过阿米尔·汗厉害的地方就在于，他用《神秘巨星》去反推到现实中，通过电影的故事，他启动了“寻找神秘巨星”的活动。

其中电影里《Main Kaun Hoon》（who am I 我是谁）的歌曲，他就从众多平凡人中，找到了一位15岁的素人演唱者来为电影演唱。

所以说《神秘巨星》是特殊的，是梦幻的，是漂浮在印度社会问题上的泡泡，它很美，很讨人喜欢，但一戳就破。纵观很多印度电影，都是这个套路。

先把人物框定在一个压抑的环境，之后通过各种励志的信念和勇气挣脱束缚，再加些歌舞升平，在最后高潮让观众看到一个圆满结局，观众在电影院笑过哭过，心满意足。

不得不说，这种套路的电影如果做出质量，确实好看，印度这种路线的电影也感动了很多人，而且这类题材，比好莱坞商业大片更能讨好观众的评分。因为观众也需要电影中梦想照进现实的安慰剂。

有一种电影叫阿米尔·汗电影

故事走心+制作精良+表演到位=阿米尔·汗电影。

从《三傻大闹宝莱坞》批判死板教育体制，到《我的个神啊》中对信仰的反思，再到《摔跤吧！爸爸》为印度女性争取解放，阿米尔·汗一直在用电影传递社会“良心”。

从制片人和导演的角度，阿米尔·汗的每一部电影都有对印度社会问题的深度挖掘：《三傻》《地球上的星星》抨击传统教育制度，《芭萨提的颜色》启发观众如何面对历史，《自杀现场直播》揭露印度日益严重的自杀问题，《我的个神啊》讽刺印度宗教弊端，《摔跤吧！爸爸》和《神秘巨星》则把印度的女性权益问题摆在公众面前。

《神秘巨星》有梦想话题，有女权话题，有社会家庭话题，好励志，好煽情，好俗套。但我们偏偏就爱吃这套。而且，印度好的电影套路，往往把这些影片的煽情点和冲突点，戳到一个极为精准的位置，让观众在合适的时间，飙泪而出，止都止不住。

这些电影的故事，表面上都是追梦，挣脱，主题很宏大。

同样的集合了家庭、温情、梦想、励志等元素。但显然《神秘巨星》却比“摔爸”走的更远。它并没有停留在励志层面的“努力就能成功”的“成功学”范畴，而是进一步挑战了印度传统社会根基，尤其难能可贵的是“各代女人的觉醒”。单就这一点而言，就比“摔爸”更胜一筹。

在中国，观众们甚至称印度电影可以分为阿米尔·汗电影和非阿米尔·汗电影，似乎其他的印度电影依然是“一言不合就尬舞”的歌舞娱乐片。其实，许多非阿米尔·汗的电影也已经脱离印度传统电影的窠臼。

比如电影《土地》揭露选举政治的黑暗；《偶滴神啊》比阿米尔·汗的《我的个神啊》更早地批判某些自诩为宗教人士的虚伪性；《小萝莉的猴神大叔》中爱和人性战胜了种族隔阂和边界冲突……

在阿米尔·汗和其他印度电影人的努力下，印度电影越来越好看，诚如阿米尔·汗所说：“这没有什么诀窍，只是因为我们与观众走得更近，更能触动他们的内心。我们不怕好莱坞，因为我们的电影一直坚持自己的特色，只要我们的人民喜欢印度文化，印度电影就会一直壮大下去。”

我终于看到所有梦想都开花，追逐的年轻歌声多嘹亮，我终于翱翔用心凝望不害怕，哪里会有风就飞多远吧，隐形的翅膀让梦恒久比天长，留一个愿望让自己想象。

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