刘昶
断句
白云满鄣来，黄尘暗天起。关山四面绝，故乡几千里。
这首诗作于逃亡的过程中，相传作者兵败逃亡，离开母亲妻子，只有一妾骑马相随，作者在逃亡的途中慷慨悲歌。
司马相如
常景
长卿有艳才，直致不群性(1)。郁若春烟举，皎如秋月映。
游梁虽好仁，仕汉常称病。清贞非我事，穷达委天命(2)。
【注释】
(1)艳：形容文采很好。直致：直率地表达。不群性：不合群。
(2)清贞：清高，高洁。穷达：贫困与显达。
王褒
王子挺秀质，逸气干青云(1)。明珠既绝俗，白鹄信惊群。
才世苟不合，遇否途自分(2)。空枉碧鸡命，徒献金马文。
【注释】
(1)逸气：脱俗的气质。
(2)才世苟不合：才能如若不与世俗苟合。苟：假若。遇：与皇帝的志趣相投。
严君平
严君性沈静，立志明霜雪。味道综微言(1)，端蓍演妙说。
才屈罗仲口，位结李强舌。素尚迈金贞(2)，清标陵玉彻。
【注释】
(1)味道：体味真理。
(2)素尚：平时的志向。
扬雄
蜀江导清流，扬子挹馀休(1)。含光绝后彦，覃思邈前修(2)。
世轻久不赏，玄谈物无求。当涂谢权宠(3)，置酒得闲游。
【注释】
(1)挹：取。馀休：所有的精华。
(2)覃思：深思。
(3)当涂：当路，指仕途。
温子升
从驾幸金墉城
兹城实佳丽，飞甍自相并。胶葛拥行风，岧峣流景(1)。
御沟属清洛，驰道通丹屏。湛淡水成文(2)，参差树交影。
长门久已闭，离宫一何静。细草缘玉阶，高枝荫桐井。
微微夕渚暗，肃肃暮风冷(3)。神行扬翠旗，天临肃清警。
伊臣从下列，逢恩信多幸。康衢虽已泰(4)，弱力将安骋。
【注释】
(1)岧峣：高耸，高峻，指楼阁宫阙。
(2)湛淡：波浪起伏。
(3)肃肃：象声词，风声。
(4)康衢：宽广的大道，这里指仕途。
捣衣(1)
长安城中秋夜长，佳人锦石捣流黄(2)。
香杵纹砧知近远，传声递响何凄凉。
七夕长河烂(3)，中秋明月光。
蠮螉塞边逢候雁(4)，鸳鸯楼上望天狼(5)。
【注释】
(1)捣衣：将衣料放石头上反复地捶打，使其平整。
(2)流黄：黄色的绢。
(3)烂：光明灿烂。
(4)蠮螉（yēwēng）塞：关塞名。
(5)鸳鸯楼：指美女居住的场所。
胡叟
示陈伯达
群犬吠新客，佞暗排疏宾(1)。直途既已塞，曲路非所遵。
望卫惋祝鮀，盼楚悼灵均。何用宣忧怀，托翰寄辅仁(2)。
【注释】
(1)群犬、佞暗：指当道的小人。新客、疏宾：作者自称。
(2)翰：书信，文书。辅仁：培养仁德。
胡太后
杨白花
阳春二三月，杨柳齐作花。
春风一夜入闺闼(1)，杨花飘荡落南家。
含情出户脚无力，拾得杨花泪沾臆(2)。
春去秋来双燕子，愿衔杨花入窠里。
据《梁书》记载杨华少有勇力，容貌雄伟。魏太后想要与其私通，杨华恐惧惹祸，于是率部降梁。太后思念他，于是作《杨白花歌》，使宫人连臂蹋足歌之，声甚凄惋。
【注释】
(1)闺闼：内室。
(2)臆：胸。
杂歌谣辞
咸阳王歌
可怜咸阳王，奈何作事误！金床玉几不能眠，夜踏霜与露。
洛水湛湛弥岸长，行人那得渡？
咸阳王被诛，宫人歌之。沈德潜评：深情出以婉节，自能动人，一时文人诗浅率无味，愧宫中女子多矣。
李波小妹歌
李波小妹字雍容，褰裙逐马如卷蓬(1)。左射右射必叠双。妇女尚如此，男子安可逢。
【注释】
(1)褰：撩起，提起。
据《魏书》记载，李波是广平人，宗族强盛，残掠不已。于是百姓作歌。
诗歌因其自然特点的需要总是用精练、含蓄的语言表达最丰富的信息。不同类别的诗歌在表情达意、节奏韵律等方面各有特点，分清诗歌类别往往是理解和鉴赏诗歌内容的一个突破口。诗歌鉴赏。诗歌鉴赏是读者阅读诗歌时的一种审美认识活动。读者通过语言的媒介，获得对诗歌塑造的艺术形象的具体感受和体验，引起思想感情上的强烈反应，得到审美的享受，从而领会诗歌所包含的思想内容，这就是进行诗歌鉴赏。鉴赏评价。鉴赏评价是指对阅读材料的鉴别、赏析和评说，是以识记、理解和分析综合为基础，在阅读方面发展了的能力层级。诗歌鉴赏是一种感觉与理解、感情与认识相统一的精神活动。人们欣赏诗歌，是从形象感受开始的，形象作用于读者的感觉和感情，使读者受到艺术感染，于潜移默化中逐步体会到包含于其中的思想。在鉴赏中，感觉与理解、情感与认识是不可分割地统一在一起的。这是诗歌鉴赏活动的基本特点。掌握必须的文学常识、文化知识。在古诗中春风秋雨、明月彩霞、江南花鸟、塞外黄沙，甚至金戈铁马、红粉女娃，文房四宝、琴棋书画、亭台轩榭、诗酒文章、历史掌故、轶事趣闻……总之，只要能够入题的，无不被诗人纳入诗中，而且赋予中国味的深意，这就需要我们平时扩大阅读面，尽可能地多了解古人生活的时代，了解古人的生活经历，了解诗人写作时的处境和心境，以便准确把握诗歌的意境。其次是熟练掌握常见的修辞手法。古人写诗常用比喻、对比、比拟、夸张、借代、象征、暗示、典故、衬托等手法，委婉地表达感情。我们平时要多注意它们的用法和特点，阅读时多加注意，就能较容易地领悟作者的本意，准确地体会诗人的真情实感。古体诗，指唐以前的诗歌，包括诗经、楚辞、乐府诗等。“歌”“歌行”“引”“曲”“吟”等诗歌也属古体诗。特点是不讲究对仗，平仄和用韵自由。古体诗的发展轨迹：《诗经》→楚辞→汉乐府→魏晋南北朝民歌→建安诗歌→陶诗等文人五言诗→唐代的古风、新乐府等。①先秦时期产生较早的有三言、四言、五言、六言、七言、杂言诸体。四言如《诗经》、五言如《古诗十九首》、六言如屈原《离骚》。②乐府诗，源于西汉。指乐府官署所采集、创作的乐歌，也称魏晋至唐代可以入乐的诗歌和后人仿效乐府古题的作品。如汉乐府《上邪》《孔雀东南飞》等。标题中有的加有“歌”“行”“歌行”“引”“曲”“吟”等名称。如白居易《长恨歌》《琵琶行》，就是仿效乐府古题的作品。近体诗也称今体诗，是唐代形成的律诗和绝句的通称。在句数、字数、平仄、用韵上都有严格规定。①绝句，从形式上看是四句。以五言、七言为主，称五绝、七绝。②律诗，从形式上说一般为八句，分四联，分别称为首联、颔联、颈联、尾联。中间两联必须对仗。分五言、七言两体，称五律、七律。还有一种排律，每首至少五韵十句，也有多至百韵的。词又称“诗余”“长短句”。其特点是调有定格（自己的句式），句有定数（字数有规定），字有定声（用声非常严格）。字数不同可分为长调（91字以上）、中调（59～90字）、小令（58字以内）。词有单调和双调之分，双调就是分两大段，两段的平仄、字数是相等或大致相等的，单调只有一段。词的一段叫一阕或一片，第一段叫前阕、上阕、上片，第二段叫后阕、下阕、下片。词以两宋成就最高。曲又称“词余”，以元代成就最高。散曲主要指元杂剧和金、元时期大发展的北散曲，一般分为两大类，即小令和套数。小令如［越调·天净沙］秋思，套数如［般涉调·哨遍］高祖还乡。南方的称南曲，作为一种剧曲产生，包括杂剧和传奇中的曲子。特点：可以在字数定格外加衬字，较多使用口语。散曲包括小令和套数（套曲）两种。套数是连贯成套的曲子，至少是两曲，多则几十曲。每一套数都以第一首曲的曲牌作为全套的曲牌名，全套必须同一宫调。它无宾白科介，只供清唱。（1）抒情诗：主要抒发诗人对客观事物的思想感情。包括写景诗、咏物诗、咏史诗等。（2）叙事诗：一方面是叙述故事，一方面饱含诗人对故事中人物的丰富感情。（3）哲理诗：将议论入诗，表达对生活的理解和感悟，充满了哲思和理趣。如宋代朱熹《观书有感》等。常见的诗歌题材主要有：山水田园诗、咏物诗、怀古咏史诗、边塞诗、哲理诗、羁旅行役诗、闺怨诗、送别诗、爱情诗等。意象就是诗中熔铸了作者思想情感的事物。如：缺月挂疏桐，漏断人初静。谁见幽人独往来？缥缈孤鸿影。惊起却回头，有恨无人省。拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷。（苏轼《卜算子·黄州定慧院寓居作》）词中的“缺月”“疏桐”“幽人”“孤鸿”“寒枝”等就是意象。通过这些有共同萧瑟凄凉特点的意象组合，传达出孤独寂寞的情绪。作者通过丰富的想象，将思想感情与作品的生活图景融为一体而形成的艺术境界。这是诗人的主观感受、感情以及对生活的理解、认识和客观事物的外在形貌特征以及内在意蕴的融合统一。如：缺月挂疏桐，漏断人初静。谁见幽人独往来，缥缈孤鸿影。惊起却回头，有恨无人省。拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷。（苏轼《卜算子·黄州定慧院寓居作》）上例的意象与“独”“缥缈”“恨”“寂寞”“冷”等词的感情色彩和“拣尽寒枝不肯栖”这个具有象征意味的诗句结合起来构成了孤独、凄凉的气氛，诗人孤独寂寞的情绪跃然纸上，但“惊起却回头，有恨无人省”说明诗人的信念非常坚定，表达的是作者孤高自赏，不愿与世俗同流合污的生活态度。形象包括人物形象和物象（意象）两种，物象单列，这里专指人物形象。诗歌中的形象，既可指叙事诗中塑造的人物形象，也可指抒情诗中的抒情主人公，还可指诗歌中所描写的景或物。一般来说，有下述几种：如：安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜？（李白《梦游天姥吟留别》）表现了诗人傲视权贵，狂放不羁的性格。如：安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜，风雨不动安如山。呜呼！何时眼前突兀见此屋，吾庐独破受冻死亦足。（杜甫《茅屋为秋风所破歌》）诗人推己及人，表现了忧国忧民的情怀。如王维的《山居秋暝》，通过对晚秋时节空山新雨景象的描绘，表达了对山水风光的喜爱。陶渊明的《归园田居》通过对归隐生活的描述，表达了对官场的厌恶和对田园生活的喜爱。陆游和辛弃疾的许多诗歌都反映出他们忠心报国而不被重用的抑郁情感，形象鲜明，如《示儿》《十一月四日风雨大作》《破阵子》。这方面的诗歌形象较多，恋人分别，如柳永的《雨霖铃》；朋友分别，如李白的《赠汪伦》；思乡之情，如王维的《九月九日忆山东兄弟》等都表达了他们离别的无限忧伤或对故乡的苦苦思念。自古文人多不得志，诗中这种形象较多，如陈子昂的《登幽州台歌》、杜牧的《赤壁》等都表现出他们这方面的情感。如王之涣的《凉州词》、王昌龄的《出塞》都表现了他们忠心报国，献身边塞之情。而杜甫的《兵车行》则表现了诗人体察人民痛苦，反对战争。白居易的许多诗篇都表现了这方面的内容，如《卖炭翁》《轻肥》等，表现了诗人对腐朽统治和官吏的鞭挞，对人民的同情。洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。（王昌龄《芙蓉楼送辛渐》）冰心，高洁的心性，古人用“清如玉壶冰”比喻一个人光明磊落的心性。应念岭海经年，孤光自照，肝胆皆冰雪。（张孝祥《念奴娇·过洞庭》）在岭南一年的仕途生涯中，自己的人格品行像冰雪一样晶莹、高洁。小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。（李煜《虞美人》）碛里征人三十万，一时回首月中看。（李益《从军北征》）碛，沙漠，茫茫大漠中几十万战士一时间都抬头望着东升的月亮，抑制不住悲苦的思乡之情。以折柳表惜别。汉代以来，常以折柳相赠来寄托依依惜别之情，由此引发对远方亲人的思念之情以及行旅之人的思乡之情。如：杨柳青青着地垂，杨花漫漫搅天飞。柳条折尽花飞尽，借问行人归不归？由于“柳”与“留”谐音，古人在送别之时，往往折柳相送，以表达依依惜别的深情。这一习俗始于汉而盛于唐，汉代就有《折杨柳》的曲子，以吹奏的形式表达惜别之情。唐代西安的灞陵桥，是当时人们到全国各地去时离别长安的必经之地，而灞陵桥两边又是杨柳掩映，于是这儿就成了古人折柳送别的著名地方，如“年年柳色，灞陵伤别”的诗。后世就把“灞桥折柳”作为送别典故的出处。故温庭筠有“绿杨陌上多别离”的诗句。柳永在《雨霖铃》中以“今宵酒醒何处，杨柳岸，晓风残月”来表达别离的伤感之情。“笛中闻折柳，春色未曾看”，说的是笛声中《折杨柳》的曲子倒是传播得很远，而杨柳青青的春色却从来不曾看见，以此来表达伤春叹别的感情。“此夜曲中闻折柳，何人不起故园情？”说的是今夜听到《折杨柳》的曲子，又有何人不引起思念故乡的感情呢？以蝉喻品行高洁。古人以为蝉餐风饮露，是高洁的象征，所以古人常以蝉的高洁表现自己品行的高洁。《唐诗别裁》中说：“咏蝉者每咏其声，此独尊其品格。”由于蝉栖于高枝，餐风饮露，不食人间烟火，则其所喻之人品，自属于清高一型。如：春风十里，十分繁华的扬州路，如今长满了青青荠麦，一片荒凉了。旧苑荒台杨柳新，菱歌清唱不胜春。（李白《苏台览古》）吴国的旧苑荒台上的杨柳又长出新枝（荒凉一片），遥想当年这里笙歌曼舞，那盛景比春光还美（不胜春：春光也不胜它）。这里是以杨柳的繁茂衬托荒凉。一代贤相及其业绩都已消失，如今只有映绿石阶的青草，年年自生春色（春光枉自明媚），黄鹂白白发出这婉转美妙的叫声，诗人慨叹往事空茫，深表惋惜。朱雀桥边野草花，乌衣巷口夕阳斜。（刘禹锡《乌衣巷》）朱雀桥边昔日的繁华已荡然无存，桥边已长满杂草野花，乌衣巷已失去昔日的富丽堂皇，夕阳映照着破败凄凉的巷口。与子交手兮东行，送美人兮南浦。（屈原《九歌·河伯》）春草碧色，春水绿波，送君南浦，伤如之何。（江淹《别赋》）南浦春来绿一川，石桥朱塔两依然。（范成大《横塘》）古人水边送别并非只在南浦，但由于长期的民族文化浸染，南浦已成为水边送别之地的代名词。很显然，在中国古典诗歌里长亭已成为陆上的送别之所。“王孙游兮不归，春草生兮萋萋。”（《楚辞·招隐士》）“萋萋”是形容春草茂盛。春草茂盛，春光撩人，而伊人未归，不免引起思妇登楼伫望。青青河边草，绵绵思远道。（乐府《相和歌辞·饮马长城窟行》）“野火烧不尽，春风吹又生。远芳侵古道，晴翠接荒城。”（白居易《赋得古原草送别》）“离恨恰如春草，更行更远还生。”（李煜《清平乐》）以远接天涯、绵绵不尽、无处不生的春草来比喻离别的愁绪。芭蕉常常与孤独忧愁，特别是离情别绪相联系。南方有丝竹乐《雨打芭蕉》，表凄凉之音。如：“窗前谁种芭蕉树，阴满中庭。阴满中庭，叶叶心心，舒卷有馀情。”（李清照《添字丑奴儿》）“何处合成愁？离人心上秋。纵芭蕉不雨也飕飕。”（吴文英《唐多令》）雨打芭蕉本来就够凄怆的，梦魂逐着芭蕉叶上的雨声追寻，更令人觉得凄恻。梧桐在中国古典诗歌中和芭蕉差不多，大多表凄苦之音。“春风桃李花开日，秋雨梧桐叶落时。”（白居易《长恨歌》）“梧桐树，三更雨，不道离情正苦。一叶叶，一声声，空阶滴到明。”（温庭筠《更漏子》）“梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。”（李清照《声声慢》）自战国始，到梁、陈时期，出现了大量的咏梅诗。这一时期的梅花诗大都是对花本身的描写或用于赠别，尚无明显的象征寄托。到了唐宋时期，梅花已成为一种高洁人格的象征。“一白雪相似，独清春不知。肌肤姑射白，风骨伯夷清。”（张泽民《池州和同官咏梅花》）“诗老不知梅格在，吟咏，更看绿叶与青枝。”（苏轼《少年游·咏红梅》）“零落成泥碾作尘，只有香如故。”（陆游《卜算子·咏梅》）《论语·子罕》中说：“岁寒，然后知松柏之后凋也。”后世诗歌常用松柏象征孤直耐寒的品格。孤标百尺雪中现，长啸一声风里闻。桃李谤她真是佞，藤萝攀尔亦非群。（李山浦）另外，如菊花象征高洁的品质，桃花象征美人，牡丹寄寓富贵，杨花有飘零之意。杜鹃鸟俗称布谷，又名子规、杜宇、子鹃。春夏季节，杜鹃彻夜不停地啼鸣，啼声清脆而短促，唤起人们多种情思。如果仔细端详，杜鹃口腔上皮和舌部都为红色，古人误以为它啼得满嘴流血，凑巧杜鹃高歌之时，正是杜鹃花盛开之际，人们见杜鹃花那样鲜红，便把这种颜色说成是杜鹃啼的血。正像唐代诗人成彦雄写的“杜鹃花与鸟，怨艳两何赊，疑是口中血，滴成枝上花”。中国古代有“望帝啼鹊”的神话传说。望帝，是传说中周朝末年蜀地的君主，名叫杜宇。后来禅位退隐，不幸国亡身死，死后魂化为鸟，暮春啼苦，至于口中流血，其声哀怨凄悲，动人肺腑，名为杜鹃。杜鹃在中国古典诗词中常与悲苦之事联系在一起。如：杨花飘落子规啼，闻道龙标过五溪。（李白《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》）可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮。（秦观《踏莎行》）从今别江南路，化作啼鹃带血归。（文天祥《金陵驿二首》）杜鹃的啼叫又好像是说“不如归去，不如归去”，它的啼叫容易触动人们的乡愁乡思。如：夜入翠烟啼，昼寻芳树飞，春山无限好，犹道不如归。（范仲淹《越上闻子规》）按照迷信的说法，乌鸦是一种不祥的鸟，它经常出没在坟头等荒凉之处。在中国古典诗词中常与衰败荒凉的事物联系在一起。如：于今腐草无萤火，终古垂杨有暮鸦。（李商隐《隋宫》）蟋蟀作为被吟咏的对象，最早见于《诗经·豳风·七月》。作者对蟋蟀的活动规律观察得相当细致：“七月在野，八月在宇，九月在户，十月蟋蟀入我床下。”那时古人已经觉得蟋蟀的鸣声同织机的声音相仿，时令又届深秋，因而就跟促人纺织，准备冬衣以至怀念征人等联系了起来。蟋蟀被直接唤为“促织”，在古诗十九首中就出现过。如：哀音似诉，正思妇无眠，起寻机杼。曲曲屏山，夜凉独自甚情绪。（姜夔《齐天乐》）巴东三峡巫峡长，猿鸣三声泪沾裳。（郦道元《水经注·江水》）巴水天边路，啼猿伤客情。（李端《送客赋得巴江夜猿》）借问梅花何处落，风吹一夜满关山。（高道《塞上吹笛》）“梅花落”为曲子名。意思是请问笛声飘到哪里去了呢？风吹着悠扬的笛声一夜间就飘满了边塞大地。出自古代西部的一种乐器，它所发出的是一种凄切之音。唐代边塞诗中经常提到，如：羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。（王之涣《凉州词》）中军置酒饮归客，胡琴琵琶与羌笛。（岑参《白雪歌送武判官归京》）不知何处吹芦管，一夜征人尽望乡。（李益《夜上受降城闻笛》）浊酒一杯家万里，燕然未勒归无计，羌管悠悠霜满地。（范仲淹《渔家傲》）羌笛发出的凄切之音，常让征夫怆然泪下。胡笳的作用与此相同，就不再列举了。思家步月清宵立，忆弟看云白日眠。（杜甫诗《恨别》）写别后相隔之遥与思念之深，希望悠悠的白云，把自己的一片思念之情带给千万里之外的友人。至于对月思人就更多了，如：思君如满月，夜夜减清辉。海上生明月，天涯共此时。（张九龄《赋得自君之出矣》）问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。（李煜《虞美人》）离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水。（秦观《踏莎行》）以流水与离愁关合，也是古典诗歌中常用的一种表现方式。《汉书·苏轼传》载，匈奴单于欺骗汉使，称苏武已死，而汉使者故意说天子打猎时射下一只北方飞来的鸿雁，脚上拴着帛书，是苏武写的。单于只好放了苏武。后来就用“鸿雁”“雁书”“雁足”“鱼雁”等指书信、音讯。如：红笺小字，说尽平生意。鸿雁在云鱼在水，惆怅此情难寄。（晏殊《清平乐》）好把音书凭过雁，东莱不似蓬莱远。（李清照《蝶恋花》）秋水，喻指眼睛，形容盼望的迫切。《西厢记》第三本第二折“望穿他盈盈秋水，蹙损他淡淡春山。”春山，指眉。连理枝指连生在一起的两棵树。比翼鸟，传说中的一种鸟，雌雄老在一起飞，古典诗歌里用作恩爱夫妻的比喻。相传东周战国时宋康王夺了随从官韩凭的妻子，囚禁了韩凭。韩自杀，他的妻子把身上的衣服弄腐，同康王登台游玩时自投台下，康王拉住她的衣服，结果仍是跌下楼台，摔死了。她留下的遗书中要求与韩凭合葬，康王很生气，就将他们分葬两处。不久，两座坟上各长出一棵梓树，十天就长得很粗大，两棵树的根和枝交错在一起，树上有鸳鸯一对，相向悲鸣。后人就用连理枝来比喻坚贞的爱情。如：七月七日长生殿，夜半无人私语时。在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。（白居易《长恨歌》）出自李白的《长干行》：“郎骑竹马来，绕床弄青梅。同居长干里，两小无嫌猜。”后来用“青梅竹马”形容男女小的时候天真无邪，也指幼小时就相识的伴侣。（《说文解字·巾部》）：“古者少康初作箕帚、秫酒。”少康，杜康也。后即以杜康为酒的代称。如：唐宋诗词不达意处常用“谢家”之典，这些典故所指意义主要有二：（1）用谢安、谢玄家事，意指人有风度。如：《世说新语·言语》载，谢安曾问子侄：“为什么人们总希望自己的子弟好？”侄子谢玄回答说“譬如芝兰玉树，欲使其生于阶庭耳。”这是说，谢安子弟讲究举止风度，其服饰端庄大方如芝兰玉树一般。故用其事指有风度的人。如：似谢家子弟，衣冠磊落，相如庭户，车骑雍容。（辛弃疾《沁园春·叠嶂西驰》）（2）指山水诗人谢灵运之事。如：《宋书·谢灵运传》载，灵运于会稽山“修营别业，傍山带江，尽幽居之美”。后用此事指居家的幽美。婵娟，姿态美好，多用于形容女子；因人们常喻月为美女，故称月亮为婵娟。罂粟科一年生丛生草本花卉，亦称丽春、寒牡丹。相传此花系西楚霸王项羽爱妾虞姬自刎后坟下碧血所化，故有闻虞兮歌而起舞之说。君王意气江东，贱妾何堪入汉宫。碧血化为江上草，花开更比杜鹃红。红豆即相思豆，借指男女爱情的信物。《南州记》称为海红豆，史载出自南海人家园圃中。《本草》称其为“相思子”。如：红豆生南国，春来发几枝。愿君多采撷，此物最相思。（王维《相思》）安床红豆底，日日坐相思。（清·朱彝尊《怀汪进士煜》）即睡在相思树下，日日思念汪进士。在唐时甚红，常用以象征爱情或相思。也作“中流击楫”，楫，船桨。出自《晋书·祖逖传》：（逖）仍将本留徙部曲面余家渡江，中流击楫而誓曰：“祖逖不能清中原而复济者，有如大江。”即东晋大将祖逖率部渡江，当船行到江中时，他敲着船桨发誓说，不收复中原，决不生还。后借指决心报效祖国，收复失地。如：慨然有神州陆沉之叹，发而为中流击楫之歌。（文天祥《贺赵侍郎月山启》）颖脱难藏冲斗剑，誓清行击中流楫。（宋·赵善括《满江红·辛卯生日》）正好长驱，不须反顾，寻取中流誓。（陈亮《念奴娇·登多景楼》）青鸟，传说西王母有三只青鸟，一只选遣为信使，前来给汉武帝报信，另外两只随西王母而来，并服侍在王母身旁。如：青鸟不传云外信，丁香空结雨中愁。（南唐·李璟《摊破浣溪沙》）蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。（李商隐《无题》）相传古代尾生同一女子相约在桥下见面。他等了很久，不见女子到来，这时河水猛涨，淹没桥梁，尾生为了坚守信约，不肯离去，抱住桥柱，淹死在水里。后以喻坚守信约。如：春秋时，晋、鲁、郑伐齐，齐军趁夜间撤走。晋国大臣刑伯听到齐军营里马叫，推测道有班马之声，齐国军队一定连夜撤走了。班马为离群之马，后送别诗多用以抒发惜别之情。如：汉时，北方匈奴贵族经常骚扰边境。一次汉武帝要为大将霍去病修建府第，霍去病辞谢道：“匈奴未灭，无以家为也。”后以喻为国忘家。如：辞第输高义，观图忆古人。（杜甫《奉和严中臣西城晚眺十韵》）汉武帝派年轻的近臣终军到南越劝说南越王朝。终军说请给一根长缨，我一定把南越王抓来。后以喻杀敌报国。如：叹江山如故，千村落寥。何日请缨提锐旅，一鞭直渡清河洛。（岳飞《满江红·遥望中原》）传说古渤海东面有五座大山随海波漂流，上帝叫十五只大鳌顶住，山才固定不动。友伯国有一巨人抬起脚来跨出没几步，就到了五座山的地方，他一下钓去六只鳌，因此，有两座山就沉入海底了。后比喻豪迈的举止或远大的抱负。如：古时合浦地主盛产珍珠，但是地方官员很贪，珍珠都自动移到别的地方去了。东汉的孟尝到这里来当太守，革除贪污流弊，珍珠又回到合浦来了。故以“还珠”喻官吏为政清廉。如：今日还珠守，何年执戟郎？（杜牧《春日言虢州李长侍十韵》）古代流传金鸡星动就要大赦，所以古人便在大赦日竖起长竿，在竿上立一金鸡，把该赦的罪犯集中在一起，向他们宣布大赦令。后便以“金鸡”借指大赦令。如：我愁远谪夜郎去，何日金鸡放赦回？（李白《流夜郎赠辛判官》）古代神话传说晋人王质上山砍柴，看见有几个小孩在下棋唱歌，于是就坐下来听他们唱，小孩给他一个像枣核的东西，他含在嘴里就不觉得饿了。过了一会儿，小孩催他回去，他站起来，发现斧头柄已全烂了。他回到家，家里的人一个都不在世了。后便以“烂柯”喻离家年久。如：怀旧空吟闻笛赋，到乡翻似烂柯人。（刘禹锡《酬乐天扬州初逢席上见赠》）相传三国魏的名士阮籍，为青白眼，对所讨厌的人，眼睛向上或向旁边看，露出眼白，表示轻视或憎恨。对喜爱或尊敬的人，就对他正视，青黑的眼珠在中间，表示尊重。他见到嵇康的哥哥嵇喜，就以白眼相待，见到嵇康就用青眼，后以“青眼”指对人喜爱或器重。如：仲宣楼头春色深，青眼高歌望吾子。（杜甫《短歌行》）也作“流水高山”。相传春秋俞伯牙善于弹琴，钟子期善于听琴。每当伯牙弹到描写高山、流水的曲调时，钟子期就感到他的琴声犹如巍峨的高山、浩荡的江河。钟子期死后，伯牙叹无知音，不再弹琴。后常借指知音或乐曲的高妙。如：清风明月用不竭，高山流水情相投。（明·唐寅《世情歌》）吴钩是春秋时期流行的一种弯刀，它以青铜铸成，是冷兵器里的典范，充满传奇色彩，后又被历代文人写入诗篇，成为驰骋疆场，励志报国的精神象征。在众多文学作品中，吴国的利器已经超越刀剑本身，上升成为一种骁勇善战、刚毅顽强的精神符号。如：落日楼头，断鸿声里，江南游子。把吴钩看了，栏杆拍遍，无人会，登临意。（辛弃疾《水龙吟·登建康赏心亭》）通过看吴钩，拍栏杆，表达了自己意欲报效祖国，建功立业，而又无人领会的失意情怀。两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。（杜甫《绝句》）四句写了四种景色，有动景，有静景。色彩绚丽，语言清新生动。再如，辛弃疾的《西江月·夜行黄沙道中》和《清平乐·村居》，使用的语言特色就属于清新明丽。或称质朴，其特点是选用确切的字眼直接叙述，全用白描，不加修饰，显得真切深刻，平易近人。但平淡不等于简陋和寒伧，它是用语上的返璞归真，体现了作家的真功夫。如陶渊明的组诗《归园田居》，用平淡的语言，如话家常，写的都是家事，不饰雕琢。李煜后期的词《虞美人》，用语平淡，但感人至深。其特点是有富丽的词藻、绚烂的文采、奇幻的情思。如李商隐的《无题》、李贺的《李凭箜篌引》、白居易的《琵琶行》中描写音乐的一段。其特点是直接的、明朗的、爽快的、活泼的。往往是斩钉截铁，一语中的。如李清照早期的词《点降唇·蹴罢秋千》、白居易的诗《草》等。有时也称蕴藉，其特点是意在言外，常常不是直接叙述，而是曲折地倾诉，言在此而意在彼，或引而不发，或欲说还休，让读者去体味。如杜牧的咏史诗，李清照后期的词等。其特点是干净利落，言简意赅。如贾岛的诗、苏轼的词等。诗歌的表达技巧，是指作者在谋篇布局、选材立意、遣词造句、塑造形象、写景状物、抒发感情等方面运用的方法和手段，主要包括表达方式、表现手法和修辞手法等。抒情一般分为两种：直接抒情和间接抒情。直抒胸臆即直接抒情。它不同于间接抒情，在于它不凭借外物作依托，心里有什么话、有什么想法、有怎样的感情，和盘托出，全抒之而后快。这种抒情方式看似平淡，但是它的难于掌握之处就在于此，平淡之处见真情。平淡在真情实感，平淡在朴实自然。如陈子昂的《登幽州台歌》，全诗以慷慨悲凉的基调，通过登幽州台直接表达了诗人功业难就、空怀壮志的悲愤和失意苦闷的情怀。借景抒情又称寓情于景。作者带着强烈的主观感情去描写客观景物，把自身所要抒发的感情、表达的思想寄寓在此景此物中，通过描写此景此物予以抒发，这种抒情方式叫借景或借物抒情。通过景物来抒情，是一种写作手法，它的特点是“景生情，情生景”，情景交融，浑然一体。在诗中只写景，不直接抒情，以景物描写代替感情抒发，也就是王国维说的“一切景语皆情语”。在景物描写中融入了作者的主观感情，使诗歌达到“物我合一”，分不清哪是“景”，哪是“情”。如：结庐在人境，而无车马喧。问君何能尔，心远地自偏。采菊东篱下，悠然见南山。山气日夕佳，飞鸟相与还。此中有真意，欲辨已忘言。（陶渊明《饮酒》）第五至八句，表面上是写景，而实际上则隐寓着诗人的一种超脱尘世、热爱自然、远离官场的感情境界。在这里既是写“景”，也是写“情”，已分不开哪是“景”，哪是“情”。在描摹事物以尽其妙的基础上融入作者的感情，寄托作者的心志。如：一树春风千万枝，嫩于黄金软于丝。永丰西角荒园里，尽日无人属阿谁？（白居易《杨柳枝词》）托物言志，写柳树独出荒园无人观赏，抒发人才被埋没的感慨。它是指援引历史故事或古书中的词语来说明自己观点的一种抒情手法。用典有明用，也有暗用。辛弃疾《永遇乐·京口北固亭怀古》一词中用了孙权、刘裕、刘义隆、霍去病、廉颇等五个历史故事的典故。借“怀古”赞扬了孙权、刘裕的抗敌业绩；批评南宋当政者像刘义隆那样的仓促冒险行动；以廉颇自比，表现了自己虽老却不忘为国效劳的忠贞之情。在古风中比较常见，如杜甫的《兵车行》、白居易的《卖炭翁》等。借古讽今是指借评论古代的人和事来影射、讽刺现实，它是诗人借助评述历史人物或事件来抒发诗人自己情感的手法，不是批评时政、劝喻当道，就是抒发自己的感慨不平，表达自己的志向抱负，属于间接抒情，抒情时很含蓄，既能把不便或不宜传达出来的情感传达出来，也增强了诗的可读性，意在言外，含蓄委婉，耐人寻味。这种手法强调历史和现实的可比性，能让读者有所联想。白描原是中国水墨画中纯用墨线、不着颜色来粗笔勾勒物象轮廓的一种笔法。后借用于文学写作，指使用简练的笔墨，不加渲染烘托而描画出鲜明生动的形象的一种描写方法。工笔，原是一种绘画的笔法，后指精雕细刻、重彩浓墨的描绘。如：梳洗罢，独倚望江楼。过尽千帆皆不是，斜晖脉脉水悠悠，肠断白洲。（温庭筠《望江南》）蒙太奇是电影艺术的表现形式和方法，主要是指由镜头组接成生活的片断和场景。场景随着剧情发展而时时在变化，给人以鲜明的形象感。如：枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯。（马致远《天净沙·秋思》）这首词出现了“枯藤”“老树”“昏鸦”“小桥”“流水”“人家”“古道”“西风”“瘦马”9个并列的名词组成的不同景物意象。它们巧妙地组织在一幅画面里，渲染出一派凄凉萧瑟的晚秋气氛，从而含蓄地烘托出旅人的哀愁。铺排即《诗经》表现手法中的“赋”。“赋者，铺陈其事而直言之”，指的是不厌其烦地多角度地进行铺叙陈述。如：五步一楼，十步一阁；廊腰缦回，檐牙高啄；各抱地势，钩心斗角。……（杜牧《阿房宫赋》）文章在这里多角度地写出阿房宫楼阁之多、构造之奇、布局之巧，体现出阿房宫的气势雄伟。我国传统画技之一，后借用来指文艺创作中为突出人物形象和环境所采用的强调、反复等多方面着意的铺叙等写作技法。如：金井梧桐秋叶黄，珠帘不卷夜来霜。薰笼玉枕无颜色，卧听南宫清漏长。（王昌龄《秋词》）衬托中的正衬，原是我国传统画技之一，亦称“烘云托月”。后借用指一种写作技法，即指通过特定的环境气氛的描写，以突出人物某种心绪或突现人物形象的技法。具体说来就是不说本意，只说与此有关的事物，达到烘托本意的目的。此种手法常与渲染手法结合起来使用，易混淆。如：新来瘦，非关病酒，不是悲秋。（李清照《凤凰台上忆吹箫》）要说的是相思的苦，却不直说，而用“非关病酒，不是悲秋”来烘托。月黑见渔灯，孤光一点萤。微微风簇浪，散作满河星。（查慎行《舟夜书所见》）全诗用白描手法写出了诗人夜晚在船上看到的景色，前两句写静态，后两句写动态。属反衬手法中的一种，即通过对动态的描写，渲染反衬出静态，也就是在动态描写中显示出静态。如：人闲桂花落，夜静春山空。月出惊山鸟，时鸣春涧中。（王维《鸟鸣涧》）诗歌中所写的景物如花落、月出、鸟鸣等都是动景，同时又通过这些动景，更加突出显示了春涧的幽静。“鸟鸣山更幽”，动中见静，愈见其静，这里面包含着辩证法。属反衬手法中的一种，表面上写的是一种欢乐的场景，而实际上是借此来表达一种悲哀、凄楚的情绪。如《孔雀东南飞》中写迎娶刘兰芝的场面，“交语速装束，络绎如浮云……从人四五百，郁郁登郡门。”其场面写得越热闹，其悲情越强烈。实写，指对人物或事件进行直接的、正面的叙述和描写；虚写，指采用侧面交代或烘托性的叙述与描写。虚实结合，即两种手法在叙述、描写中同时使用。如：中庭地白树栖鸦，冷露无声湿桂花。（王建《十五夜望月》）诗人开始写“地”、写“鸦”，而不写月，但却让我们分明感到月亮的存在，因为“地白”“栖鸦”是月亮朗照的结果，既然地白如霜，栖鸦可见，可知诗人虽没有明写“月明”，但我们却处处感到“月明皎洁”，因此它是实写“地白”“栖鸦”，虚写“月明”，暗扣“望月”这一诗题。诗歌在议论或抒情的过程中，戛然而止，转为写景，以景代情作结，使得诗歌“此时无情胜有情”，显得意犹未尽。如：琵琶起舞换新声，总是关山旧别情。缭乱边愁听不尽，高高秋月照长城。（王昌龄《从军行七首》）诗歌的前三句均是就乐声抒情，说到“边愁”用了“听不尽”三字，结句诗人轻轻宕开一笔，以景结情。仿佛在军中置酒饮乐之后，忽然出现一个月照长城的莽莽苍苍的景象；古老雄伟的长城绵亘起伏，秋月高照，景象壮阔而悲凉，更加深了诗人的思想感情。此时征戍者内心是浓浓的乡思，还是渴望建功立业？是对现实的忧虑，还是对祖国河山深沉的爱？不得而知，给读者留下了无限的想象空间。在表扬或批评某一事物的时候，为了使别人信服，或预先防止别人的反驳，往往把要表扬的先从某一缺点加以批评，把要批评的先从某一优点加以表扬，这种修辞手法就叫做抑扬。抑扬可分两种：欲扬先抑法和欲抑先扬法。如：应怜履齿印苍苔，小扣柴扉久不开。春色满园关不住，一枝红杏出墙来。（叶绍翁《游园不值》）诗前两句写诗人乘兴游园，被拒之门外；后两句却写出诗人另有所得，看到了满园春色。前后感情有个落差，前面遗憾，后面高兴。这里采用了欲扬先抑法。比兴、比喻、拟人、对偶、对比、双关、夸张、叠字、互文、反问、反语等（详见专题9）古人写诗，十分讲究炼字，常是“吟安一个字，捻断数茎须”，“两句三年得，一吟双泪流”。下面就古诗的“炼字”艺术作一点简要介绍。不知何处吹芦管，一夜征人尽望乡。（李益《夜上受降城闻笛》）尽：都。着一“尽”字，写出了征人思乡的人数之多，伫立盼望的时间之长。前一句写诗人所见：朗照的秋月，在松林间仿佛过了滤似的，分外皎洁，投下了斑驳陆离的光影，境界显得更加宁静。后一句写诗人所闻：山泉格外清澈明净，它在山石上潺潺流淌，似乎还能听到它的叮咚的流水声。用清泉流淌反衬“空山”的清幽。春风又绿江南岸，明月何时照我还。（王安石《泊船瓜洲》）这个“绿”字写出了春风的气势、力量和作用，境界开阔，色彩鲜明，给人以春意盎然、生机勃勃的美感。沙上并禽池上瞑，云破月来花弄影。（张先《天仙子》）“月”本是相对静止的，但因为有了云的飘动，将“月”也写得动起来了。着一“破”字，写出明月冲破云层的动感。“花”本也是相对静止的，但着一“弄”字，便将它写得摇曳多姿起来。“弄”字意在点明：从云缝中探出头来的月亮，把月光洒在娇花上，像给娇花蒙上了一层轻柔的白纱，晚风轻轻地撩拨着含羞带娇的花。花在月光的映照下摆弄着娇羞柔美的倩影。“破”“弄”两字，将云、月、花三种景物都人格化了，富有生命感。绿杨烟外晓寒轻，红杏枝头春意闹。（宋祁《木兰花》）“春意”是只可感知，不可听闻的。春天来了，红色的杏花挤满枝头，诗人就在这幅春景图上着一“闹”字，用拟人手法，把它写活了。这一“闹”字既是绘景，又是写情，它不仅描绘了杏花盛开的艳丽景色，还写出了在春风吹拂下，杏枝摇曳、花儿微动的活泼神情。鸟语花香，本是令人赏心悦目的景色，花鸟本是娱人之物，但因感时恨别，却使诗人见了反而泪落心惊。这样以乐景衬哀情，就使哀情更哀了。暖风熏得游人醉，直把杭州作汴洲。（林升《题临安邸》）这两句表面上是说那些宴乐西湖流连光景的游人，陶醉于香风而逍遥自得。实际上这一“醉”字表明了那些忘怀故国的可耻嘴脸。这些人不但志气丧失，甚至连骨气也没有了。凝聚了作者的感慨和激愤。“炼字”的方法是多种多样的，目的是选择最恰当的字眼来表情达意，鉴赏时须根据诗意仔细琢磨体会，体会诗人的“炼字”艺术。（1）揭露统治者的昏庸腐朽。如：长安回望绣成堆，山顶千门次第开。一骑红尘妃子笑，无人知是荔枝来。（杜牧《过华清宫》）（2）反映离乱的痛苦。如：国破山河在，城春草木深。感时花溅泪，恨别鸟惊心。烽火连三月，家书抵万金。白头搔更短，浑欲不胜簪。（杜甫《春望》）（3）同情人民的疾苦。如杜甫《茅屋为秋风所破歌》、白居易《卖炭翁》。花近高楼伤客心，万方多难此登临。锦江春色来天地，玉垒浮云变古今。北极朝廷终不改，西山寇盗莫相侵。可怜后主还祠庙，日暮聊为梁父吟。（杜甫《登楼》）（1）对建功立业的渴望。如曹操《龟虽寿》、陆游《书愤》。（3）报国无门的悲伤。如辛弃疾《永遇乐·京口北固亭怀古》《丑奴儿·少年不识愁滋味》。（4）山河沦丧的痛苦。如陆游《示儿》、文天祥《过零丁洋》。（5）年华消逝，壮志难酬的悲叹。如苏轼《水调歌头·赤壁怀古》。（1）羁旅愁思。如：移舟泊烟渚，日暮客愁新。野旷天低树，江清月近人。（孟浩然《宿建德江》）又如温庭筠《商山早行》。（2）思亲念友。如王维《九月九日忆山东兄弟》、苏轼《江城子·十年生死两茫茫》。（3）边关思乡。如范仲淹《渔家傲·塞下秋来风景异》。（4）闺中怀人。如王昌龄《闺怨》、欧阳修《踏莎行·候馆梅残》、李白《乐府》（长安一片月，万户捣衣声）。（1）寄情山水、田园的悠闲。如王维《山居秋暝》、孟浩然《过故人庄》。（2）昔胜今衰的感慨。如姜夔《扬州慢》、刘禹锡《乌衣巷》。（3）借古讽今的情怀。如辛弃疾《永遇乐·京口北固亭怀古》。（5）仕途失意的苦闷。如白居易《琵琶行》、苏轼《水调歌头》。（6）告慰平生的喜悦。如杜甫《春夜喜雨》、《闻官军收河南河北》，辛弃疾《西江月》。（1）依依不舍的留恋。如柳永《雨霖铃》、王维《渭城曲》、李白《金陵酒肆留别》。（2）情深意长的勉励。如王勃《送杜少府之任蜀州》。（3）坦陈心志的告白。如：寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。（王昌龄《芙蓉楼送辛渐》）正月初七日。在古诗中，诗人在人日大多表达思家、想友的感情。如：今年人日空相忆，明年人日知何处？（高适《人日寄杜二拾遗》）上元即元宵，正月十五日。古代在元宵节张灯结彩，所以元宵又称为灯节。如：东风夜放花千树。更吹落，星如雨。宝马雕车香满路。凤箫声动，玉壶光转，一夜鱼龙舞。（辛弃疾《青玉案·元夕》）立春后第五个戊日，春分前后，农家祭社（土地神）祈年的日子，这是春社；而立秋后第五戊日，称为秋社。古人多借这个节日集会竞技，开展对他们来说十分难得的娱乐活动。清明前二日，冬至后一百零五天，大致在当春二月，相传起于晋文公悼念介之推一事，因介之推抱树就焚致死，故定于此日禁火吃冷食。寒食节禁火三日，换新火种。如：春城无处不飞花，寒食东风御柳斜。日暮汉宫传蜡烛，轻烟散入五侯家。（唐·韩翃《寒食》）三月的节气名，也是祭祖扫墓的日子。如脍炙人口的《清明》。（阴历三月三日）此日人们临水祓除不祥，叫做修禊。后来演变为水边宴饮、郊外春游的节日。如：三月三日天气新，长安水边多丽人。（杜甫《丽人行》）五月初五日，屈原投江，后来人们就在此日包粽子投入江中，举行龙舟竞渡等，以纪念屈原。七月初七日，传说在这一天牛郎织女鹊桥相会。在古诗中多借七夕表达爱情。如：七夕今宵看碧霄，牵牛织女渡河桥。家家乞巧望秋月，穿尽红丝几万条。（林杰《乞巧》）农历八月十五。这一天月色最好，是阖家赏月的佳节，所以人们大多在此日表达思念亲人的感情。九月初九日。古人以九为阳数。重阳日古人有所有亲人一起登高饮酒、遍插茱萸的习俗，出门在外的游子多会登高思亲。如：是节气中的起点，相当于一日中的子时，是古人认为的阴极阳生之时。如：邯郸驿里逢冬至，抱膝灯前影伴身。想得家中夜深坐，还应说着远行人。（白居易《邯郸冬至夜思家》）琵琶起舞换新声，总是关山旧别情。（王昌龄《从军行七首》之二）相传是唐玄宗改编的乐舞曲，主要表现歌舞升平的景象。如：渔阳鼙鼓动地来，惊破《霓裳羽衣曲》。（白居易《长恨歌》）即玉树后庭花，相传是南朝后主所制的乐曲，为绮靡之音。如：商女不知亡国恨，隔江犹唱《后庭花》。（杜牧《泊秦淮》）乐府曲调“杨柳枝”，有时也作“折杨柳”，主要写军旅生活。如：羌笛何须怨杨柳，春风不渡玉门关。（王之涣《凉州词》）天山雪后海风寒，横笛遍吹行路难。（李益《从军北征》）
历代诗话：
[宋]蔡梦弼《杜工部草堂诗话》
[清]王国维《人间词话》
[宋]叶梦得《石林诗话》
[明]俞弁撰《逸老堂诗话》
[清]贺贻孙：诗筏
[元]吴师道《吴礼部诗话》
[清]杨际昌《国朝诗话》
[宋]陈岩肖《庚溪诗话》
[宋]吴开《优古堂诗话》
[清]沈德潜《说诗语》
[宋]吴聿《观林诗话》
[清]王夫之《姜斋诗话》
[清]方世举《兰丛诗话》
[宋]刘攽《中山诗话》
[宋]欧阳修《六一诗话》
[明]顾元庆《夷白斋诗话》
[清]毛先舒《诗辩坻》
[宋]许顗《彦周诗话》
[清]冯班《答万季埜诗问》
[明]朱承爵《存余堂诗话》
[宋]吕本中《紫微诗话》
[宋]吴可《藏海诗话》
[宋]司马光《温公续诗话》
[清]潘德舆《养一斋李杜诗话》
[清]宋征璧《抱真堂诗话》
[清]查礼《铜鼓书堂词话》
[唐]崔融《新定诗格》
[唐]张为《诗人主客图》
[元]蒋正子《山房随笔》
[明]徐祯卿《谈艺录》
[宋]严羽《沧浪诗话》
[明]瞿佑《归田诗话》
[唐]王昌龄《诗格》
[清]王寿昌《小清华园诗谈》
[明]李东阳《麓堂诗话》
[清]刘熙载《诗概》
[宋]张戒撰《岁寒堂诗话》
[宋]杨万里《诚斋诗话》
[明]都穆《南濠诗话》
[唐]司空图《二十四诗品》
[梁]钟嵘《诗品》
[清]周春《辽诗话》
[宋]陈师道《后山诗话》
[元]杨载《诗法家数》
[唐]僧皎然《诗式》
[宋]周必大《二老堂诗话》
[明]陆时雍《诗镜总论》
钟嵘《诗品》校定本
[清]周容《春酒堂诗话》
[清]尚镕《三家诗话》
[清]梁章钜《闽川闺秀诗话》
[清]孙涛《全唐诗话续编》
[明]顾起纶《国雅品》
[清]袁枚《续诗品》
[元]范德机《诗学禁脔》
[唐]王睿《炙毂子诗格》
[宋]姜夔《白石道人诗说》
[唐]徐衍《风骚要式》