哥本哈根的“50位女王”，女性应该拥有姓名
BIG 打造“50位女王”广场装置
Location：丹麦哥本哈根 🇩🇰
丹麦建筑工作室BIG在丹麦哥本哈根创造了一个雕塑装置，以纪念女王玛格丽特二世在位50周年纪念日。这个临时的“50位女王”（50 Queens）的装置环绕着哥本哈根Kongens Nytorv（国王广场）——该广场已暂时更名为Dronningens Nytorv（女王广场）——旨在引起人们对丹麦"无畏的女性"的关注。它由49个不同高度的白色基座组成，每个基座代表一位历史上的女性，同时还有一个未命名的镜面柱子，以便人们可以提出其他女性的名字。
每个基座上都有一个金属牌，上面写着一位女性先驱者的名字，以及一个二维码，引导人们进入一个页面，了解她们的生活和工作的更多信息。该装置是与Kunsthal Charlottenborg博物馆合作策划的，以纪念玛格丽特二世女王执政50年，它所代表的49位女性是由前政治家Ritt Bjerregaard领导的陪审团选出的。
巨型“树雕”覆盖城市
创造都市里的避难所
Location：英国 🇬🇧
伦敦建筑公司THISS Studio在伯明翰为他们的作品PoliNations创造了巨型建筑树木的景观。
PoliNations是一个交互式的森林花园和公共艺术，这个2000平方米的设计项目包括数以千计的植物、互动植物雕塑、感官花园、亲密的游戏区和三个用于现场文化活动的表演小屋。森林由天然、有机和回收材料组成，包括树皮覆盖物、软木、土壤和树木原木，以提供一个自然发展的过程。其植物和花卉是由城市居民共同种植的，使伯明翰维多利亚广场变得优雅。包括被命名为“母亲树”的高耸的树木雕塑，它们收集雨水并在其角落里为观众提供庇护，成为一个内心的避难所。
AI 生成的“未来都市”
建筑设计师Manas Bhatia利用时下热门的AI Midjourney，生成了一系列可持续的未来乌托邦城市图景。在人工智能的帮助下，这位建筑师和设计师想象高耸的摩天大楼被海藻的外墙所包围，作为未来的亲生物空气净化塔，这些绿色结构通过减少碳排放和尽量减少使用人工冷却，为现代社会和基础设施提供了许多益处。
Manas Bhatia利用Midjourney来实现他的愿景，将基于文本的提示输入人工智能程序，以产生这种绿色的、乌托邦式的未来建筑愿景。这些关键词包括：共生、仿生、由海藻和生物发光材料制成的流体公寓，作为未来主义城市的空气净化塔，高清、HQ、超现实和光感。
买一幅涂鸦送一栋楼
Location：美国洛杉矶 🇺🇸
一幅起价最低1600万美元的洛杉矶班克斯壁画被拍卖，并附有该画所附属的整栋建筑。
早在2010年，著名的英国街头艺术家班克斯来到洛杉矶，给他的粉丝们留下了一份视觉礼物——在洛杉矶市中心时尚区的一栋历史建筑上绘制了著名的"秋千上的女孩"壁画。壁画上有一个荡着秋千的女孩，而墙上的“PARKING”（停车场）一词被改成了“PARK”（公园）。
现在，该建筑的业主正计划出售该建筑，这对夫妇认为该建筑的价值约为1600万美元，而且不包括壁画。由于班克斯的壁画很难评估，因为它是附着在实际建筑上的，所以很难确定这幅作品的确切价格。于是这对夫妇的目标是将壁画的最终售价定在3000万美元，竞标将于10月结束。
中信泰富广场改造老城区：像素的垒砌
Location：中国上海 🇨🇳
由Kokaistudios执笔设计的中信泰富广场改造项目现已落成，该项目成为上海内在二元性的缩影。结合了多媒体元素和未来主义美学，并入驻了多个时下最受欢迎的品牌，它与这座城市中历史悠久而保存最完好的传统示范性的巷道住宅无缝衔接。位于静安区精华段的南京西路上，中信泰富广场的立面改造设计灵感来源于“像素”，设计以精心拣选的材料打破了商业固有的“方盒子”造型，更模糊了城市环境与商业空间、公共与私属领域的界限。
“像素”是Kokaistudios设计概念的核心，它的解释既是字面含义也是概念上的：建筑立面本身有着像素格栅的透明形态，而立面众多单独的方形单元相组合，更创造了一个具有凝聚力的整体。这些“像素盒子”从南京路的正面看去最是显眼，那曾经破旧的玻璃和石材立面如今被一系列不同尺寸、渐变透明的矩形和正方形体块所取代，每个“盒子”都从建筑的整体形态中突出，营造出漂浮的感受。不仅如此，这些“像素盒子”也可有效作为单独的品牌橱窗，并给予租户自行定制设计的可能性；因为每个立方体都是从建筑主体突出出来的，所以城市的沿街界面更会感受到品牌展陈的立体印象。
第十五届卡塞尔文献展探索共创新可能
Location：德国卡塞尔 🇩🇪
展览时间：2022年6月18日至9月25日
暌违5年，将持续至今年9月25日的第15届德国卡塞尔文献展“documenta fifteen”对合作共创的更多可能性展开讨论。展会的关注点从上一届的“以雅典为鉴”，溯源欧洲个人主义文明发端，转向对东南亚地方文化，集体工作智慧的思辨与借鉴。活跃于印尼雅加达的艺术团体ruangrupa担任了本届展会的艺术指导，并以 “lumbung” 作为策展的核心理念。
ruangrupa, 2019, Ajeng Nurul Aini, farid rakun, Iswanto Hartono, Mirwan Andan, Indra Ameng, Ade Darmawan, Daniella Fitria Praptono, Julia Sarisetiati, Reza Afisina, 照片：Gudskul / Jin Panji
“Lumbung”即印尼语中的“公共米仓”，收成的稻谷统一贮存于米仓，为社区的共同利益服务。而“lumbung”作为一种策展思路，则植根于艺术资源共享、广泛的社会参与、预算平等分配等原则。得益于此，西方主流视野外的地方艺术实践也可以扬声。Ruangrupa提出“希望创建一个面向全球、跨学科的艺术文化协作平台。”他们认为集体合作的工作方式是基于生态、社会、经济，以社区为导向的可持续发展模式，而不仅是局限于一次性“百日展会的策划”。
首尔首办Frieze艺术博览会
Location：韩国首尔 🇰🇷
展览时间：2022年9月2日至9月5日
Frieze艺术博览会于今年9月2日首次在亚洲举办，选择落地“亚洲新兴艺术中心”首尔。2003年，第一届Frieze艺博会在伦敦举办，2012年将艺术版图扩展至纽约，又于七年后着陆洛杉矶。在此次首尔首秀上，高古轩、豪瑟沃斯等西方重量级画廊与亚洲一众顶级画廊同台亮相斗艳。不仅要亚洲接轨世界，让世界看见亚洲亦是展会的目标，藉此2010年后开业的10家小型地方画廊也得以成为瞩目焦点。
Frieze Seoul总监Patrick Lee认为展会“提供了一个让西方世界了解亚洲的机会。”提出一个好的艺术博览会应当“真正地与地方艺术机构互动”，做到“激活、展示与支持当地艺术界”。对于正在经历某种艺术热潮的韩国，Frieze Seoul将成为当地艺术市场发展史中的重要坐标。首尔市长吴世勋豪言：“在 K-pop 和 K- cinema之后，我们将向世界推出 K-art。”
文森·漆——“山中不知年”
Location：中国上海🇨🇳 衡山路199号永平里105栋 杜梦堂
展览时间：2022年9月7日至10月15日
杜梦堂(上海)荣幸呈现法国艺术家文森·漆(Vincent CAZENEUVE)个展“山中不知年”。这是画廊为艺术家举办的第三次个展，集中展出艺术家定居大巴山两年来的最新创作实践。此次将展出近二十件作品，其中包括多件大尺幅新作。展览囊括了他对古代彝族漆文化的深入调研，同时延续了他跨越时间维度的材料和工艺探索。
“山中不知年”展览现场，杜梦堂(上海),2022，摄影：Susan TAN
对大漆历史和与漆相关的传统手工艺的长期研究对文森·漆的创作具有重要的推动作用，使其逐步打破漆画与漆器等传统概念的束缚，创作出属于自己的“抽象图腾”。凉山彝族传承数千年的漆文化是文森近两年的调研重心。漆器渗透于彝族社会生活的各个领域，其中最打动艺术家的是古代彝族的皮铠甲，以此为灵感的新作是此次展出的重点作品之一。作品的主体受铠甲的甲裙启发，由数百块上漆小甲片以皮条连缀而成，顶部以米袋残片为胎，施以铜色漆，后以铁粉附着抽象符号。“以材料作画”的文森·漆通过色调、造型和材质的对比与呼应，成就了作品丰富的层次和美感。
艺术家在工作室的录音室内吹笛，Artist playing the flute in the recording room of his studio，图片提供：杜梦堂及文森·漆工作室，Courtesy of DUMONTEIL and the Artist Studio
除了彝族的漆文化，此次展出的部分作品还运用了中国传统漆器著名的蛋壳镶嵌和螺钿工艺，以及东南亚漆器盛行的藤与竹的盘绕、编织工艺。这些工艺的多样性与可塑性为艺术家提供了丰富的视觉素材，而世代传承的情结为它们注入了丰厚的记忆和情感。通过将材料的独特质感和工艺的人文属性融入自身的创作语汇，文森·漆不断尝试以“物”的创造去超越“物”的表达。
文森·漆 Vincent Cazeneuve， 无题 Untitled(细节图)，2022，大漆，水牛皮，羊皮，米袋，铜粉和铁粉，图片提供：杜梦堂及文森·漆工作室
同时，此次展览以多件大尺幅作品完成了文森·漆对其近几年创作的一次阶段性总结，其中包括一件以装饰艺术时期作品为灵感的五扇屏风，以及艺术家以米袋为漆胎创作的最大尺幅作品。米袋褶皱的肌理映衬在打磨的金箔之下，如洒满阳光的山峦，重岩叠嶂，又如海浪般极富流动性。中间衔接部分则以大漆自身的色泽变化(乳白、棕褐、漆黑三色)展现生命孕育的初始形态，诉说着自然的本源。
《K11工艺卧游 Voyage de Savoir-Faire》K11 Craft & Guild Foundation 让中国工艺文化可持续传承与复兴
Location：中国上海 🇨🇳 chi K11美术馆
展览时间：2022年9月9日至11月13日
2022年9月9日至11月13日，由K11 Craft & Guild Foundation（简称KCG，是香港注册的非营利艺术文化机构）策展的K11首个沉浸式数字工艺文化展——《K11工艺卧游Voyage de Savoir-Faire》将于上海chi K11美术馆展出。跟随创始人郑志刚先生旨在将艺术与创意融入大众的初心，KCG希望通过教育推广、学术研究及与匠人的深度合作，把工艺融入现代生活，并将独特设计及匠心独运渗透至集团旗下所有业务，真正做到可持续的工艺保护及发展。
十九世纪早期黑漆描金嵌螺钿出游图游戏盒，chi K11美术馆，2022，图片来源：K11 Craft and Guild Foundation
十九世纪黑漆描金“海山仙馆”图景八扇屏风，chi K11美术馆，2022，图片来源：K11 Craft and Guild Foundation
本次展览亦标志着KCG在中国大陆的正式亮相，在第一站的上海后，展览将会在其他城市进行巡回展示，并计划于法国展出，促进东西方文化交流，传播中国文化之美，说好中国故事。除本次展览的“描金”工艺外，KCG还聚焦“广彩、百宝嵌、螺钿、灰塑、宁波木建筑、缂丝、红楼梦”共八大传统工艺文化领域，希望在大中华地区建立起相关的学术研究和公众参与，提供交流与教育机会，复兴中国传统工艺，与全社会携手共创未来的生活文化。
“工艺卧游”展览现场，chi K11美术馆，2022
“广彩、百宝嵌、螺钿、灰塑、宁波木建筑、缂丝、红楼梦”，八大传统工艺
本次展览以千年东方的艺术观赏形式——“卧游”，多维度体验“中国风（Chinoiserie)”席卷欧洲、影响欧洲艺术文化以及审美目标的重要时期。其中包括KCG珍藏的14组珍稀黑漆描金古董，并运用当代数字影像科技，邀请公众于坐卧行止间感受中华工艺的瑰奇万千，品味繁华盛世。作为“卧游者”，公众将透过五[1] 大展区，以当代数字影像、沉浸式学习、交互体验，让感官及精神遨游进入“黑漆描金”的奇幻世界，进行一场跨越时空及地域的文化之旅，探索中国千年工艺文化对世界范围的碰撞和深远的影响。此外，展览还将携手当代艺术家，用现代手法演绎“黑漆描金”工艺，让中国传统工艺文化焕发全新的活力。
“工艺卧游”展览现场，chi K11美术馆，2022
德基美术馆首个“中庭艺术家项目”
王郁洋“人造月”
Location：中国上海🇨🇳 南京市德基广场二期中庭
展览时间：2022年9月9日启幕
近日德基美术馆改造升级后的首个当代艺术展览“飞越之线，为了可能的世界”（In the Line of Flight, for Possible Worlds）于2022年7月21日在其当代艺术特展厅的启幕，美术馆围绕“跨越文化与时代的边界”使命宣言而构建的多展厅系统正在有条不紊地陆续开启；不啻秉承中国古代、金陵特色、中国及国际现当代“三足鼎立”的展览和研究方向，亦将持续扩展公共艺术项目，通过更加多元的方式介入公共空间，在历史、文化和商业交汇地的城市中以公共艺术点亮城市。
王郁洋，《人造月》(Artificial Moon)及作品局部，装置，节能灯、金属骨架，图片由艺术家提供
展览“飞越之线，为了可能的世界”由国际著名策展人张尕策展，中央美术学院科技艺术研究院作为展览学术支持，集结全球十数位顶尖的跨学科与媒介当代艺术家及艺术组合，以科技、艺术与商业的媒合畅想未来。而关于未来的多重叙事更是扩展到逐步扩大的公共艺术区中：经过⻓达一年的策划，艺术家王郁洋重新创作的作品《人造月》（直径达6米的“超级人造月”）作为首个 “中庭艺术家项目”（The Atrium Artist Project），将在德基广场二期巨大的中庭内启动。作为艺术家最广为人知的作品之一，以“被看见的艺术事件”为邀，希望公众参与，共同见证艺术的诞生，并将在传统节日中秋节前夕“升起”在中庭上空，与天幕外无限天空中的月球内外呼应。
屏风之外的东方式艺术生活，《行者》墨痕水墨绘屏展
Location：中国上海🇨🇳 成美术馆
展览时间：2022年9月4日至10月16日
由当代文人家居艺术品牌璞素策划举办的“行者——墨痕水墨绘屏展”于9月4日-10月6日在上海成美术馆举行，现场一共展出26幅作品经过艺术家墨痕再创作的日本古董金屏风和银屏风，搭配璞素原创大漆艺术家具作品，完美呈现出艺术与家居空间的融合，旨在展现屏风之外的生活本质，开拓且实践东方式艺术生活。
行者，征途行进之人，思进不思停，必然伴随枯燥与困厄，求索的艰辛，却依旧坚定不移地朝前走去。后疫情时代，世事变化之后，诸多价值观的崩重塑，更该回归本心与本真。而行者，不曾改弦易道，以超然与坚守作为自己的生活态度，将日日如常的生活带入更广大开阔的境地。
此次展出的作品主要仍是屏风，但屏风不仅仅是绘画，屏风之外的生活才是本质，在人心思变的时代，恒久朴素的意义得以水落石出，生活、内心，践行东方式的生活，如行者不断求索，才是画屏的真正用意和此次展览的旨要。
《乌菲齐大师自画像》“2022 中意文化和旅游年”重点项目之一
Location：中国上海🇨🇳 东一美术馆
展览时间：2022年9月9日至2023年1月8日
2022中意文化和旅游年期间，意大利驻上海总领事馆和意大利驻沪总领事馆文化处与中国相关部门积极合作，陆续将在北京、上海、苏州、乌镇、嘉兴等城市举办一些列精彩纷呈的活动，其中包括《意大利之源-古罗马文明展》、《乌菲齐大师自画像》以及《现代艺术100年》展览等重要项目。
9 月 9 日，《乌菲齐大师自画像》由意大利驻沪总领事安缇雅女士正式宣布开幕，该展览也开启了乌菲齐美术馆和东一美术馆五年合作计划的第一个里程碑。作为2022意中文化旅游年的活动之一，该展览通过 50 件部分艺术大师们的自画像回顾了近5个世纪以来的史诗级艺术瑰宝，如提香、拉斐尔，伦勃朗、委拉斯开兹、莫兰迪、古图索、草间弥生、蔡国强等。这些展品来自乌菲齐美术馆自画像馆藏，是世界上独一无二的系列藏品。
2022年9月9日至2023年1月8日，观众们可以欣赏并对比世界各地伟大画家们的形象和诗意，了解到这些艺术大师是如何呈现自己不朽的面容，又是如何映射他们的灵魂与时代的。
Digital Art | 突破、生长与地方共生——莫比乌斯5.0诞生
从张周捷首个“莫比乌斯”系列作品的完成至今，基于数字技术完成高度精密的工艺和流畅的曲率已经成为了他重要的巨型数字装置代表之一。今天，《莫比乌斯5.0》在苏州吴江建成，成为吴江苏州湾最瞩目和地标性的作品，也是艺术家在形式、内核与技术上的又一次突破。
莫比乌斯作为数学的发现，虽为单侧曲面却可无限循环往复，简单纯粹的条件却能围绕其展开关于空间、力学、材料学等拓扑（Topology）变幻。看似抽象的形态，是技术与人类思考的结合。
从最原型的1.0版本至今，张周捷追逐、把握着其中的象征意义，并不断在此基础上探求曲面变幻的无穷与可能，正是符号“∞”无限大之寓意：不仅是每一次装置体量的扩大，也是数字嵌入更精细的表达。这座总长度达54米的“莫比乌斯5.0”，看似如水般轻盈流淌的扭结缠绕的环形装置由16800个镜面不锈钢三角面组合而成，经过8960个铆钉孔无缝衔接的精密工艺支撑而成。本次嵌入装置的灯光总长度达到了前所未有的432米，共8条灯带使得可通过编程实现的光影变幻更为细腻多样。
比尔·盖茨与三星合作研制“无水马桶”
亿万富翁比尔·盖茨与电子公司三星合作，创造了一个供家庭使用的无水马桶原型，它能将排泄物直接变成灰烬。
这款马桶是作为“比尔和梅琳达·盖茨基金会”发起的“厕所再造挑战（Reinvent the Toilet Challenge）"的一部分而开发的——该倡议始于2011年，寻求安全有效地管理人类废物的马桶方案。
如果不加以处理，人类排泄物和污水中的氮气和微污染物质会对人类和地球造成伤害和危险，而三星无水马桶使用热处理和生物处理技术来杀死人类废物中的病原体。"该系统使处理过的水能够完全循环使用，"三星解释说。"固体废物被脱水、干燥并燃烧成灰烬，而液体废物则通过生物净化过程进行处理。"
kar "Not by Intention"家具深圳首展
展览时间：2022.08.27 - 2022.9.13 免门票无需预约
展览地址：深圳南山区南头古城中山南路72号
kar是梵文karma的字根，本意因果轮回，我们探寻美学上的因果，在过去、现在与未来之间汲取灵感，依此造物。我们把感性作为设计的基点，只取悦自己，随性而克制、坚硬而温柔，都融合在作品里，似对立亦是同归，一切由本性使然，非刻意而为之。
NOT BY INTENTION 这一家具系列的创作起点在于感性情绪的表达，“非刻意而为之”，意指创作和产生具有偶然性。kar 与在地文化共同筹办的家具展览 — NOT BY INTENTION 非刻意而为之，于南头古城开幕。这次展览用胚布与东北黑土做基底，任意喷洒颜料，手写的介绍与图案，呼应我们创作此系列作品初心，从捏泥到成型都由本性使然，一切随意又冥冥注定。
IWC万国表发布全新腕表
瑞士制表名家IWC万国表为柏涛菲诺自动腕表34带来全面升级，并新增搭载昼夜显示功能的全新表款。本次发布的六款新品在众多细节上进行了重新设计，搭配小牛皮表带或全新5链节式精钢表链。
瑞士制表名家沙夫豪森IWC万国表推出全新柏涛菲诺自动腕表37，其中包含三款月相腕表与六款自动腕表。新品均搭载品牌自制32000型机芯，可提供5天动力储备。同时，作为高级制表行业内可持续发展领域的引领者，IWC万国表发布完全可追溯来源的小牛皮表带，每一条表带都拥有专属代码，可查询原材质产地。
瑞士制表名家IWC万国表开启全新柏涛菲诺系列腕表宣传活动。自由式滑雪“双料冠军”谷爱凌、演员张若昀及邱天倾情演绎柏涛菲诺系列广告大片。片中，他们分别佩戴了不同款式腕表，包括新款柏涛菲诺计时腕表39 —— 搭载自制69355型机芯与蓝宝石玻璃表背。
Occhio 首家中国旗舰店落址上海
2022年9月7日：德国高奢灯具品牌Occhio亮相上海新天地。凭借出色的灯光品质、设计工艺与使用乐趣，Occhio带领用户打开灯光文化新篇章。这不仅是Occhio在中国开设的首家品牌旗舰店，更是其迈向海外市场，实行国际化战略中的重要一步。现场，Occhio首席国际销售官Jan Rosenberg先生、Occhio中国区总经理关杨女士、龙安集团董事长兼创办合伙人饶及人先生、AIM恺慕建筑设计创始人Wendy Saunders女士、口日田建筑事务所创始人徐伟翔先生与诸位设计师、媒体、嘉宾共同见证开业仪式。
Occhio上海旗舰店揭幕剪彩（从左至右）：口日田建筑事务所创始人徐伟翔先生、Occhio中国区总经理关杨女士、Occhio首席国际销售官Jan Rosenberg先生、龙安集团董事长兼创办合伙人饶及人先生、AIM恺慕建筑设计创始人Wendy Saunders女士
远在德国的Occhio品牌创始人兼设计师Axel Meise在线上发表致辞：“因为我们坚信，光线的质量决定了生活的质量。现在，我们把Occhio的灯光文化带到中国，因为我们知道中国用户对德国的极致工艺，欧洲的设计都赞赏有加，同时也追求高品质的个人生活。通过Occhio，我们希望超越您的期望，使您的梦想成真。”
德国美诺旗舰体验空间
“美诺之家”焕新揭幕
2022年9月9日，德国美诺Miele旗舰体验空间“美诺之家”于上海石门一路82号焕新揭幕。作为传承百年的高端家电品牌，美诺Miele凭借匠心品质与美学设计兼具的家用电器“艺术品”，不断定义理想奢居。此次全新开幕的“美诺之家”，更全面搭载智能互联科技，探索未来智慧宅邸的更多可能。
揭幕活动当晚，美诺Miele以“时间智境 (Time Maze)”为主题，邀请嘉宾们共赴一场“时间为名”的沉浸式未来家居之旅。3D光影用整体建筑立面为舞台，在虚拟与现实之间演绎出历史建筑与未来空间的解构，重建，焕新，全新“美诺之家”由此呈现。虚拟数字人管家贯穿整场非凡之旅，带领来宾在各个焕新空间内体验美诺全系产品；“AR现实增强”互动，嘉宾们通过手机可以更具趣味性地体验产品在互联世界的“黑科技”。
正如美诺中国董事总经理刘志刚先生所说，“Miele House的外观充分展现了中国传统建筑的优雅和美感，但是门内全新打造的Miele House，会让大家有一种穿越时空去到未来世界的感觉。这种强烈对比，不但不违和，反而更能够展现Miele一直所追求的“品质超越时代”的精神；美诺中国电商与市场总监张琳女士也在致辞中提到，“Miele在智能家居的探索上持续投入。今年4月，美诺Miele开启智能声控全球策略，在中国市场首先与天猫精灵合作，实现咖啡机、洗碗机、烟机等产品的声控，未来会有更多产品加入智能声控互联”。
英国设计品牌TOM DIXON推出“20周年限量版”家居产品系列
这家英国设计品牌的行动力丝毫没有放缓，继Tom Dixon在米兰举办了非凡的‘TWENTY’即二十周年展之后不到一个月的时间，就推出了新的家居产品系列。为庆祝Tom Dixon公司成立20周年而精心推出的全新限量款TWENTY （即20周年）香薰和酒具系列，致力于赢得世界各地设计爱好者的喜爱。
近期，Tom Dixon 工作室在其伦敦总部-煤炭办公室(Coal Office)举办了媒体预展会，并推出了一系列令人惊艳的新配饰，包括限量版ELEMENTS蜡烛和扩散器，限量版TANK香槟杯，以及该品牌最畅销的ECLECTIC系列的新品。
最引人注目的是新推出的限量版ELEMENTS Earth中号蜡烛和扩香，它们的表面都绘制了TOM手写的笔刷版TWENTY。
新款TANK 酒具礼品套装采用了引人注目的白金笔触，与该系列大胆的造型相得益彰。银色笔触由熟练的工匠手绘，是品牌对金属材料和二十周年纪念LOGO的着迷的致敬。
最后，让我们关注Root根系香型的发布，这是它作为标志性产品ECLECTIC 旅行系列的最新成员首次亮相，该系列已经包括 London、Royalty、Alchemy 和 Underground 香型。Root有一种从姜和姜黄中提取的辛辣，干燥和尖锐的香气。
“碗”美食刻，唯宝常伴
三餐四季，都在这一碗
“民以食为天”，在源远流长的中华饮食文化中，主食是永恒的主角。人以五谷为养，稻、黍、稷、麦、豆，人间烟火三餐四季，都在这一碗。德国唯宝融精湛手工技艺于中国文化传承之中，以五款餐碗装载中华传统美食，用现代主义美学诠释东方民俗风情与精神内核，带领食客们赏器物之工，观食物之美，眺文化之源。
中华文化意蕴深远，讲究以“和”为贵，饮食亦是如此。不同于西方将主食和配菜装于餐盘里各自享用的习惯，中国人更偏爱用碗盛主食和汤，用盘装菜，以便和亲朋好友共享美味佳肴，分享团聚时的喜悦之情。一方水土养一方人，南北方饮食文化的不同之处也蕴蓄在碗中——北方人喜用大碗盛主食，彰显“不拘小节、以大为美”的豪迈性情；而南方人更爱用小碗，更有温婉秀丽的江南风韵。
作为少数设计和生产餐碗的高端欧式餐瓷品牌，德国唯宝沿袭274年工匠精神，用先锋的品质、前卫的设计，致敬中华传统饮食文化。以美器辅美食，以丰富器型佐多元需求，德国唯宝精心推出五款搭配推荐，诠释东方食物之美，让“碗”美食刻常伴你左右。
百年卫浴美标应变于新
以“爱家.爱生活”开启全面品牌焕新
9月7日，骊住水科技集团旗下百年卫浴品牌美标举办品牌焕新发布会，正式宣布焕新品牌的全球首发，以积极拥抱变革的精神态度，迈向美好未来。以“LIFE.LOVE.HOME爱家.爱生活”为全新品牌主张，美标将从视觉、产品、模式、服务到体验进行全方位升级，标志着品牌开启崭新的发展篇章。秉承“智”适科技的品牌理念，美标将以全新姿态出发，不懈追求安全可靠的卓越品质，凭借着敢于创新的进取精神，以触动人心的暖心设计为笔触，打造真正契合消费者需求的一体化卫浴解决方案，令他们拥抱其所爱的家，奔赴其所爱的生活，以更具亲和力的品牌个性，传递温暖有爱的品牌态度，更为卫浴行业的高质量发展树立典范 。
随着社会的进步、收入水平的提高和生活理念的蜕变，消费升级之下催生了多元化的消费趋势：新中产阶级全面崛起，作为中坚力量的他们对精致、舒适、个性化的家居生活抱有更高的期待；另一方面， Z世代逐步进入人生新阶段，悦己悦心、释放自我的生活方式是其向往。事实上，如今的人们越来越多地关注内心所思、追求自我价值实现，“家”已成为了个性情感的空间表达——这是承载爱、回归自我的地方。近150年来，美标倾注心力，以实用功能与风格美学兼备的卫浴产品，为全球万千家庭实现其梦想的家居生活方式。创造爱的空间，并与所爱之人享受生活是美标一直以来所秉承的使命。为了提升品牌感召力，与更多年轻消费者——尤其是Z世代的心声共振，从而建立紧密连接，美标将情感价值融入品牌底色，提出了“LIFE.LOVE.HOME爱家.爱生活”全新品牌主张，希冀以真正契合消费者需求的一体化卫浴解决方案，为消费者构筑暖心的家居空间，令其能够回归生活，拥抱所爱，并通过在视觉、产品、模式、服务以及体验等领域拓展创新，全面激活品牌能量。
重新定义SOUNDBAR的标准：
BANG & OLUFSEN推出BEOSOUND THEATRE
丹麦奢华生活方式视听品牌Bang & Olufsen推出一款兼具前瞻科技与匠心工艺的标志性Soundbar产品—Beosound Theatre。Beosound Theatre单一扬声器浓缩了多产品家庭影院的强大视听功能，致力于成为具有颠覆性意义的沉浸式Soundbar。
Bang & Olufsen 的首席执行官 Kristian Teär 表示：“Beosound Theatre 重新定义了家庭影院扬声器。Beosound Theatre 具备强劲的音质、先进的技术平台和模块化设计，并拥有多台扬声器共同协作才能达到的沉浸式音效，而且它可以与各种电视屏幕进行无缝连接。”
“Beosound Theatre还提供了目前市面上的高质量流媒体服务，让用户可以切身感受到将影院‘带回家’的震撼体验。与此同时，Beosound Theatre 的模块化设计使之历久弥新，用户可以在日后的使用过程中将这一 Soundbar 的模块进行不断升级，而非更换。”
圣培露与普娜携手米其林二星餐厅DA VITTORIO SHANGHAI呈现
餐厅三周年献礼菜单晚宴
赏鉴时光雕琢，领略意式丰味。致力传递意式餐饮文化、引领意式生活风尚，深受美食饕客喜爱的意大利星级佐餐水S.PELLEGRINO圣培露与ACQUA PANNA普娜，与同样来自意大利贝加莫的沪上知名米其林二星意大利食府DA VITTORIO SHANGHAI携手，为精致味蕾呈现餐厅三周年献礼菜单晚宴。意大利驻上海领事馆总领事、副总领事，云觅餐饮集团董事长沙烨、雀巢大中华大区进口水事业部总经理孙宏强以及圣培露与普娜品牌挚友吕杨等受邀出席，欢聚黄浦江畔，共同领略源自意大利的纯正美食艺术与精致生活方式典范。
同时，普娜与圣培露首次与业界发布《普娜·圣培露星级赏味指南》，介绍了品牌悠久辉煌的历史，分享了其得天独厚的产品特质，结合独具一格的品水步骤、侍水之道和赏味搭配的专业建议，向中国市场的消费者、美食爱好者与餐饮行业的合作伙伴展示了源自意大利星级佐餐水的美味传承，一同探索由普娜与圣培露开启的味觉奇境。
意大利驻上海领事馆总领事Tiziana D'Angelo在致辞中提到："今天我们在此所体验到的一切，再次证明‘意大利’不仅仅是一个地理标签，它更意味着品味、优雅和精益求精。意大利人和中国人之所以有着特殊的联结，不仅仅因为他们都有非凡的过去，更因为他们有着共同的热情和价值观。不论在上海、贝加莫抑或米兰，人们都有相似的追求：我们同样重视家庭、锐意进取，对自身文化有着高度的认同感，渴望创新、热爱欢聚，以及，对美孜孜不倦的追求。"
经典周日早午餐华丽回归，上海外滩华尔道夫酒店谱写慵懒周末的唤醒乐章
睡到自然醒是对于周末的欢颂，自然、健康的早午餐是对于惬意生活的延续。上海外滩华尔道夫酒店的「华丽早午餐」在这个初秋正式回归，厨师团队甄选优质当季食材，结合现代创新烹饪手法将零点式菜单及饕餮海鲜一一呈现，领略丰富多彩的舌尖之旅。伴随着四位音乐艺术家现场演奏轻爵士乐，在喧嚣的城市中心谱写一曲慵懒周日的唤醒乐章。
“心属之箭”限量版礼盒，庆祝凯歌香槟创立250周年
2022年恰逢凯歌香槟创立250周年，为传递乐观积极、敢于打破常规的品牌精神，品牌复刻经典，再添新意，特别推出凯歌皇牌香槟“心属之箭”限量版。在延续品牌标志性格调的同时，全新“心属之箭”限量版礼盒以摩登设计语言重新诠释“心属之地”，串连起凯歌的过去与未来，展现出品牌无限的生机与活力。
19世纪初，凯歌夫人（Madame Clicquot）以先锋果敢的个性著称，以大胆创意为志趣，成就了凯歌香槟今日声名。在跨越两个世纪以后的今天，凯歌香槟将凯歌夫人锐意创新、无畏探索的精神融入品牌核心，以匠心工艺打造臻品佳酿，以创新设计诠释对未来的大胆构想，呈献味觉与视觉上的双重感官体验。
在品牌成立250周年之际，凯歌香槟以焕新限量版为品牌注入新的内涵，将生活的诗意与美好尽藏于这一束阳光之中。凯歌皇牌香槟“心属之箭”限量版以路标为灵感，将随心出发、自在畅游的旅行风尚融入创意包装。富有辨识度的明黄色礼盒，延续品牌符号，传递希望与美好，用一束阳光指向“心属之地”。礼盒采用可回收白钢制作而成，可降解内楔则源自100%甘蔗回收废料，不含任何塑料成分，象征着凯歌重塑经典、续力环保的美好愿景。
追随心之所想，抵达灵感之所。凯歌香槟“心属之箭”限量版礼盒搭配六款创意贴纸，精选六处各具风格的目的地，巴黎、纽约、罗马、上海、北京、成都，供消费者随心选择，解锁记忆中的心属之地，将发生在那里的美好故事装进盒中，永久珍藏。礼盒内置的凯歌皇牌香槟是凯歌酒庄香槟调配艺术的卓越之作：丰富的黑皮诺（Pinot Noir）葡萄带给香槟丰富的层次感和浓郁感；少量的莫尼耶皮诺（Pinot Meunier）萦绕其间；霞多丽（Chardonnay）的融入为平衡酒体增添了特别的优雅、精致与新鲜，带来特殊的品鉴体验。
此外，为庆祝250周年纪念，凯歌香槟还将于金秋推出皇牌香槟SMEG冰箱造型限量礼盒。如果说“心属之箭”承载了对旅行的向往，SMEG冰箱造型礼盒则体现了现代工业风的设计理念，为生活注入更多灵感。凯歌不断打破着日常的边界，以奇思妙想呼唤出平凡事物的不凡之姿，在创意的旅途中步履不停。
野兽派发布中秋限定系列，“桂花乌龙”演绎另一种乡愁
闲潭映桂影，明月照乡愁。中秋将至，高端艺术方式品牌野兽派倾心呈现——中国新香，桂花乌龙。以“另一种乡愁”为主题，青花瓷为灵感，注入国人最为熟稔的桂花香调，集香水/家用香氛/家居/花艺/瓷器为一体，将东方韵味妙趣呈现，带来独具一格的沉浸式体验。
“暗淡轻黄体性柔，情疏迹远只香留，何须浅碧轻红色，自是花中第一流。”词人李清照在《鹧鸪天·桂花》中，如此盛赞桂花的香气与品格。从古至今，不论是文人墨客还是布衣芒屩，都对桂花偏爱有加，关于桂花的文字记载更能追溯到公元前3世纪。桂花，在中国历史的长河里，香远益清，更根植在每一个国人的心中，更能为在外漂泊的游子，寄托几多乡愁。
为此，野兽派匠心独韵，忠于桂花纯香，将这份属于中秋的浪漫与美好献给每一位消费者，用香氛将“桂花”穿在全系列产品中。全新升级中国新香桂花乌龙融入三重桂花成分——桂花净油、桂花浸提取液、OSMANTOL™️，高度还原，纯粹真实的桂花香气，充盈馥郁，花香饱满。前调乌龙茶的微微的酸涩与清苦让随后的花香淡雅不甜腻，中调的桂花净油搭配铃兰和朗姆酒，将饱满桂香尽数捕捉的同时，又增添了几抹绿意，尾调是温润的麝香、琥珀和龙涎香，淡然悠远，仿佛回到儿时故里，嬉戏后院桂花树下，花瓣落满身。
立邦发布《2023中国流行色彩趋势》刷新中国家居美好生活
2022年9月5日，立邦再度携手国内知名色彩专家宋建明及其北斗星色彩研究团队共同挖掘流行色彩趋势和适合中国家居的色盘，并发布了《2023中国流行色彩趋势》。基于立邦深耕中国的30年间对色彩发展的感知以及对中国家庭需求的洞察，今年的流行色彩以“萌动”为主题概念，并重磅推出年度主推色“碎金黄”，旨在通过源于自然的纯真本色助力当代中国家庭开拓美好未来的无限可能。
立邦中国区首席执行官钟中林先生表示：“色彩既是时代前行的缩影，也是企业发展的鲜活注脚。30年间，我们以色彩为媒洞悉着中国市场的潮流变迁，并深刻感受到这片伟大土地所‘萌动’着的生生不息的活力，在为企业发展带来广阔舞台和无限机遇的同时，也鼓舞我们持续以创新和专业的色彩之力服务中国家庭，刷新美好生活。”
花间堂携手BYMB打造心身康养疗愈酒店行业标杆
2022年9月7日，华住集团与融创文旅集团合资创立的永乐华住酒店管理有限公司(以下简称永乐华住) 旗下高端全服务度假酒店品牌花间堂，与沪上知名生活方式传媒集团MIGHTY MEDIA旗下瑜伽生活方式品牌BYMB联合宣布达成战略合作，双方将发挥各自专业优势，共同打造康养疗愈IP，丰富国内大健康度假体验场景，强势推动文旅度假产业升级。
这也是“花间X+特色IP”系列开创以来继与波奇宠物合作后，与又一优质IP携手打造服务闭环的全新尝试，华住集团永乐华住酒店管理公司CEO朱小刚、华住集团永乐华住文旅事业部总经理梁尚兵、华住集团永乐华住文旅事业部副总经理陈培欣以及MIGHTY MEDIA & BYMB联合创始人兼CEO Vivienne Ye、联合创始人兼CCO Bobby Weng等嘉宾出席发布会，共同为这一沉浸式、全维度康养疗愈体验度假场景揭开序幕。
此次花间堂与BYMB的合作将会搭建起康养疗愈IP的重要一环，双方将围绕心身疗愈全场景打造、产品体系建立与植入、心身疗愈标准运营服务流程与服务场景流程、疗愈管家培训认证制度、线下社群体验活动与心身疗愈健康餐饮等多维度构建心身疗愈酒店体系。双方还将围绕康养疗愈酒店的服务标准、设施标准和人员标准等维度，以体系化康养疗愈酒店产品为本，共同打造康养疗愈酒店建设，以丰富国内康养旅行消费场景。
GOODBAI 2022秋冬系列发布
GOODBAI 2022秋冬系列，我们把目光更多地投向城市中的人们。让自由的灵感，为城市生活赋予自然的底色与温暖细节。置身于秋冬的城市乐园，在日常休闲、运动或正式的种种穿着场景中，我们用设计关注作为个体的人，希望让你感受到多一点温柔，多一点自由。
属于秋冬的温柔和喜悦
款式丰富的毛织单品，宽松或贴身的版型搭配细绒面料，给秋冬以温柔触觉，尽情延展的袖长为双手与内心带来安全感。本季我们将鸽子与秋冬元素结合，设计出“渐变白鸽”主题图案，柔软的轮廓与色彩配合牙刷绣工艺呈现出丰富而立体的装饰效果。
城市日常，节奏自然
为复古气质的夹克和牛仔加上GOODBAI的丰富表情；让衬衫像斗篷一样蓬松可爱；正装也可以柔软而亲近身体，点缀鸽子与花丛的色彩，以运动服内搭等等。在城市的日常，也有自由的节奏，生活本该自然而然。
出门骑一圈吧
骑行，是这一季的运动主题。我们为运动服装准备了悦目的配色方案，也对款式剪裁发挥了更多想象力；梭织风衣和裤装，则呈现出柔软的褶皱和纹理，兼具舒适运动与时尚穿搭的惊喜可能。头顶晴空或迎向北风，调整好心情，出门骑一圈吧。