深圳美术馆一直以来致力于推动深圳本土美术事业的发展，我们在“关注当代艺术，关注本土艺术”的学术定位下，策划举办了一系列展现本土艺术家风貌，呈现当代艺术创作现状和趋势的展览。这些展览和活动的举办为深圳本土艺术家提供一个展示与交流的平台。廖军伟作为深圳本土成长起来的艺术家，多年来不仅坚持创作，还策划展览，十分活跃，收获颇丰，是深圳本土艺术家中一个具有一定代表性的个案。与很多同时代的当代艺术家一样，她的作品语言从再现到非再现进行转变，逐渐在实践过程中形成了自己特有的风格。在创作中，廖军伟摆脱了对具体物象的描绘，创造出具有一定个人风格的新图像。题材上，她的作品从物质本体出发，指向对物质生命的冥想和追问。在材料方面，她将泥沙粉尘等自然物质融合在颜料之中，并赋予了作品以行动的意义，可以说，这种非再现的表现形式避免了可识别的形象对绘画作品增添概念性的意义，在某种程度上给予了作品更多层的审美意义。此次展览，主要是对廖军伟自2018年以来创作的《栉》系列作品的一个回顾与探索，这次展览共展出该系列作品近二十件，其中包括布面综合材料与实验影像作品。除此以外，还有一件为此次展览创作的装置作品。深圳美术馆希望通过此次梳理，从个案出发，向观众展示深圳当代艺术家的探索与思考。
2021 “极微之境”廖军伟当代艺术展，深圳美术馆，深圳，中国2019 “蹂躏卑微”——廖军伟栉系列个展，珺·美术馆，深圳，中国2017 西南艺术城开馆廖军伟个展，西南艺术城一号馆，成都，中国2021 “同构”当代艺术邀请展，深圳罗湖美术馆，深圳，中国2020 “唔识·行境”当代艺术邀请展，珺·空间，深圳，中国2020 “六语”国际当代艺术展，深圳技术大学，深圳，中国2020 “3x3格抽象艺术”提名展，Art艺绘，中国2020 “马峦山下 观物取象”群展，明当代艺术空间，深圳，中国2019 “五个课题的报告”群展，光语美术馆，北京，中国2018 “艺起 · 艺藏 ”—— 成都画廊协会2017年度展，文轩美术馆，成都，中国2017 “大美红海”创作群展，舒家大院博物馆，四川，中国2017 “野火”—108油画公社第一届提名展，中亚心色美术馆，深圳，中国
艺术作品是人类知觉的延伸和物化。现实中，来自于直接经验感受的“印象”以及在其基础上形成的“观念”，通过相似关系、时间或空间中的接近关系和因果关系进行联结，并通过艺术的语言进一步加工和表现。廖军伟近几年一直进行《栉》系列的创作，在这个系列之前她还尝试过衡《系列》和浸《系列》。虽然这些艺术实践最终的面貌有所不同，但是却呈现出一种创作倾向，即她开始不继续在表现主义的大军中找寻题材的在地性和当代性了，按照她自己的初衷——对物质本身的敬畏而进行视觉化重现。作为旁观者，我们也可以从中看到她在创作中走向了对于材料、行动绘画的反复体验，从而进行自我观念的图式建构。她反复描摹的《栉》系列作品是她对于现实世界的印象和自我认知观念的表达，就“栉”这个字而言，既指梳子、篦子等梳头发的用具，也可以作为一个动词，强调梳这动作。仔细观摩她的这一系列作品，这两层意义都既存在于创作的过程之中，亦暗藏在作品最终的视觉图像之中。然而，我觉得可能最重要的还不在这里，而是在于“梳理”的对象——砂砾以及黑与白构成的世界，她在创作中是对自己的一种梳理，也是对经验世界的一次梳理。
——节选自游江《与艺术相伴·由廖军伟的艺术经历与作品引发的一点思考》一文