【BLSI伯立森分享】有趣的互动艺术装置

“光的声音”- 立面艺术装置，布里斯班

借助有机形状探索光线在水面上产生的效果，“光的声音”是澳大利亚艺术家Alexander Knox为布里斯班乔治大街300号的商业建筑设计的外立面装置。该作品借助几何形状与有机形状探索了闪烁的光线在水面上产生的效果。其三维的金属表面形态模拟了光在水面上的运动属性，以此来为布里斯班高度城市化的中央商务区注入自然之力。

三维的金属表面模拟了光在水面上的运动属性。

“光的声音”由超过2500块3D压制铝板构成。

制作过程。

Paint Drop互动装置，上海

Paint Drop是一个创意性的公共互动空间，从视觉上连接了主广场和新开业的零售店，在带来引人注目的空间的同时，更通过一系列色彩缤纷的、“飞溅”的油漆点来吸引周围的顾客。

装置所在的大宁国际商业广场是一个25万平方米的综合体，其中包含11万平方米的购物区域。露天的商业街使其成为了上海最受欢迎的商业区之一。

考虑到装置的目的是吸引路人的注意，因此装置的设计需要足够地醒目且能够保证商场顾客的顺利通行。最终，一条“溅满”彩色油漆的隧道被设计出来。

该装置是由8个反垂曲线形拱体组成的系统，这些拱形结构沿着设计好的路径相互连接，看上去就像是从高空滴落的油漆。

拱形结构与地面连接的地方会形成一个巨大的滴溅色块，设计师将座椅和休息区设置在这里，从而为装置赋予了功能性。地面上的沉浸式图案更进一步增强了游客的体验。

绽放的幻象–阿姆斯特丹灯光节艺术装置

这个独特的作品名叫“绽放的幻象”，由设计师为阿姆斯特丹灯光节建造。呼应今年灯光节的主题“仿生”，该作品平衡了自然中的灯光、形态和颜色等元素，并且深挖了这些基本元素之间的复杂关系，与时间、环境和人发生共鸣，呈现出不同的样貌。

当代设计不仅要给人们带来新奇的体验，还要和其所处的环境相协调。该项目位于Hermitage博物馆附近的Hof Tuin花园入口处，是城市、景观和文化的交汇之地。

为了回应周边环境的丰富性，装置被设计成了自然的球根状，其表面由单独的“花瓣”结构组成，一侧覆有总长超过3000英尺的纤维“毛发”。装置使用的材料也考虑了当地的文化和环境。金色的“花瓣”与阿姆斯特丹传统建筑上的金色细部相呼应，而“毛发”及其生物一般的外观则和花园相和谐。

这个装置之所以被叫做绽放的幻象，是因为它既活跃，又让人感到亲切，但却是独一无二的，人们无法在世界上找到与它直接相关的事物。

未知与期待 – Y装置，芬兰

传统工艺与数字化建造的结合，Y装置作为一件临时展品，形成了全新的公共空间，人与动物都可以栖息于此。该装置的摆放，放慢了人的脚步，如同时光穿梭般，吸引人停留观望，展开无限遐想。

传承是知识与技能的传播与延续，是新与旧的连接与更替。Y在数学中代表未知，该装置引用Y符号预示着北欧建筑未知的发展方向。

Y装置的设计结合了数字化装配与建造技术，发掘了木材在当代建造中的更多可能性。它实现了建筑师与木工，传统工艺与数字化设计的多样合作形式。

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