钟皓楠提问陈灼：

1.陈灼老师好！游戏的诗性/诗意的游戏大型安利现场印象非常深刻，想请问一下陈灼老师自己的经验中有没有游戏和写作之间发生的交互影响事件呢？可以讲一个具体事例吗？

目前感觉还没有，写作和游戏对我来说一直是两个截然分开的领域，写作是爱好和兴趣，游戏设计和开发是工作。将来会不会有，很可能，这次参加工作坊对我来说就是一个很有趣的整理思路的机会。大概十年前，看完《小说稗类》，我就做过一次有关小说和游戏的比较和分享。但我觉得这次的分享更有意思，以前无论是看小说还是玩游戏，做游戏，总觉得自己的用力都很浅薄，将它们联系起来也比较牵强。但这次的分享对我来说造成双重的影响，就是开发游戏本身除了日常工作之外，原来也可以探索喜欢的领域，将其他领域的感悟融汇到游戏开发这个平台上；另一方面也让我重新去思考写作对来说到底意味着什么，自己到底想些什么。在分享后我又做了一些技术和设计游戏上的尝试，而在今后也会一直继续下去。这次工作坊给我最大的启发是人到了某个程度，可以将喜欢的事情往下走，技术和方法最终都会贯通。

2.对于游戏中几种不同的展现诗意的模式，陈灼老师有没有比较偏爱的方式呢？作为玩家和设计者的话会有些什么不同的体验啊？

从玩家的角度来说，我可能会对直接将诗放进去的方式（比如《神通鬼大》，《对马岛》）比较新奇，但仅仅停留在新奇这个层面，不会对游戏的体验有深刻的印象；偏视觉类的则主要仰仗于视觉表达，镜头，色彩，它对于文字的依赖度几乎没有。我个人更偏好对文字进行解构的Baba is You，以及几乎完全依赖于文字的《极乐迪斯克》的类型，前者能够给人以智力上挑战，引起我们对突破规则的想象，后者则是对游戏设计和纯文字叙事之间架构平衡的挑战。

3.记得陈灼老师对伊如的手语诗教学非常感兴趣，那么想知道陈灼老师在手语诗课上学到的一些身体表达的技巧有对自己的创作产生什么影响吗？

写作方面我想还需要更长久的时间来内化，游戏开发则会让我更关注不同人群去玩游戏的感受。我感到伊如的课给我打开的是一面镜子，能够看到以前不能看到的世界的角度。用这面镜子去观察世界，是接下来的生命所必须要进行的修行。因此，影响会很长远，感谢伊如和所有推广手语的人士！

4.想知道陈灼老师一般在写作的过程中会对什么样的题材有偏爱或者是感到有想要尝试的兴趣呢？

我看科幻比较多，所以无论写什么题材，最后多少会拐到科幻上。最近大半年主要尝试写短篇小说，对信息对抗，监控，人工智能等科技对未来警察国家，极权政府对社会和历史的控制这类题材会有尝试。也尝试像博尔赫斯，卡夫卡这一类去写一些寓意较强的短文，来锻炼对高概念的粗线条把握。

5.陈灼老师有偏爱的诗人和作者可以推荐给大家吗？

我读的都是大家都很熟悉的，契诃夫，Emily Dickinson，荷马，菲利普·迪克，William Trevor，李翊云，冯内古特，斯坦尼斯瓦夫·莱姆，Richard McGuire（HERE）等等。流行歌曲里的歌词有的也很打动人，比如我最近百听不厌的Billy Joel的歌：And So It Goes

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