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关键词：爱奇艺 |热血街舞团| 网综

3月17日晚间，由爱奇艺出品、新浪微博联合出品的首档热血系街舞竞技剧情真人秀《热血街舞团》在爱奇艺首播上线。

作为爱奇艺2018年超级网综计划的重要一员，《热血街舞团》延续了《中国有嘻哈》的制作阵容，由爱奇艺高级副总裁陈伟任总监制、爱奇艺副总裁车澈任总导演。

去年夏天《中国有嘻哈》的热播，使起源于嘻哈文化的街舞这一代表性的青年文化开始受到市场追捧。随后，多档定位“街舞”的综艺就陆续上马，其中有着“中国首档街舞齐舞”称号的《舞力觉醒》率先登录北京卫视，优酷的《这就是街舞》已于今年2月24日开播，而腾讯视频主打的竞演真人秀《舞者24》尚在紧张筹备中。如今爱奇艺的《热血街舞团》迎来首播。

从首播的内容来看，很明显，爱奇艺有着将《中国有嘻哈》经验复制到《热血街舞团》的意图。比如说请来兼具流量和专业度的热血召集人鹿晗、陈伟霆的加入、戏剧性的剧情式真人秀剪辑法、衍生潮牌HBDC的推出、话题点的营造等，这些在运营层面都有熟悉的操作轨迹可循。

首播获得了40分钟破亿的点击量成绩，但同期也面临着非常严峻的竞争。前有同类型节目已经抢跑，后有偶像养成类的舞蹈竞技节目“追击”。对现阶段的爱奇艺而言，《中国有嘻哈》创造的自制模式能否再次得到验证，能否在自己已有积累的青年文化领域再造一个爆款，进一步坐实自身制造爆款的能力，《热血街舞团》的表现可以说至关重要。

而街舞综艺的正面比拼只是同类型题材竞争的一个缩影而已，除了街舞类网综，机器人格斗真人秀方面，爱奇艺即将上线《机器人争霸》，而优酷也有《这！就是铁甲》，萌娃萌宠方面，爱奇艺的《萌宠小大人》和优酷的《小手牵小狗》第二季也题材类似。

毫无疑问，这种相同题材撞车的做法，让竞争形势看起来颇为凶猛。在此前我们对爱奇艺的分析中，我们曾提到爱奇艺在战略层面的差异化，也认为爱奇艺最终会以另一种形态摆脱竞争，而这种内容上的“针尖对麦芒”，显然会对爱奇艺在不断迭代至另一跑道的过程中，带来一定的困扰。

只是，沿着海外既有的一些模式和中国当下各种互联网细分产品的举措来看，摆在爱奇艺或者其他竞争对手面前的任务，其实长远看只有两个：一，延续爆款的能力；二，不断地渠道下沉。而这两个能力，至少目前来看，还在爱奇艺手里。

当然，稳不稳还要看后续，毕竟竞争的确激烈，但从文化圈层扩张和营销爆点的层面，这种竞争也会增加更多看点。

就像街舞，有battle（斗舞），才好看。

下为正文，欢迎批评指正。

舞蹈类综艺的本土进化

音乐与舞蹈是综艺节目中最常被看到的元素，在全球市场上，舞蹈类综艺不乏成功的成熟的模式。

2004年英国BBC开始播出《Strictly Come Dancing》可以说是最早的舞蹈综艺热门节目，之后美国参照节目模式制作了《Dancing With the Stars》，两者均以明星参与带动热度大获成功，节目模式也被输出至多个国家。

而美国福克斯电视网2005年起播出的《So You Think You Can Dance》是由《American Idol》的制作人制作的一档主打平民舞蹈选秀的综艺节目，被称为“舞蹈版的《美国偶像》”。

在亚洲，韩国的造星体系与综艺结合催生了多档热门舞蹈综艺。比较知名的，如Mnet于2013年播出的舞蹈类选秀节目《Dancing 9》，节目请来了由偶像组合成员和专业舞者组成的导师团，他们分成两组，对不限舞种、地区、年龄的选手进行选拔，选择出两支九人混合舞团进行对抗，最终决出冠军。除此以外，2016年推出的更加聚焦偶像组合成员的舞蹈类综艺节目《Hit The Stage》在粉丝群体中引发很大关注。

制作Dancing 9和HTS的Mnet既是亚洲最大音乐娱乐公司，也是韩国最著名的网络商业频道，旗下知名综艺还包括《Show Me The Money》和《Producer 101》。

（produce 101腾讯已引进）

视角放回国内，从2000年开始，《舞林大会》、《舞动奇迹》、《中国好舞蹈》等舞蹈类综艺纷纷推出，其中不乏引进海外模式进行本土制作的，比如2007年湖南卫视成功引进BBC模式《strictly come dancing》制作了《舞动奇迹》，2013年东方卫视引入《So You Think You Can Dance》制作了中国版《舞林争霸》，但国内市场上并没有出现一个引起高关注度的舞蹈类综艺。

从已有的节目来看，国内舞蹈类综艺爆发从一定程度上会比音乐类综艺更难，原因是多方面的：由于其视听性，较之音乐节目，制作成本偏高，在这种背景下，很多制作人不愿意选择舞蹈题材来创作节目；舞蹈类节目大多是以明星为主角的，但舞蹈是一个专业性比较高的题材，对明星来说，要抽出大量的时间进行排练不如去参加其他类型的综艺更有优势。最后，对舞蹈的欣赏需要一定的专业性，观众对舞蹈的接受度并没有音乐那么高，同时音乐类型的节目造星能力也比舞蹈类节目更强，所以舞蹈类综艺更难出爆款。

模式的延续和迭代：《热血街舞团》

制作《热血街舞团》的计划本在《中国有嘻哈》之前，而随着嘻哈节目成为年度爆款，爱奇艺也似乎找到了重新推进街舞类节目的系统方法论。在嘻哈之后，车澈推翻了之前相对“中规中矩”的街舞方案，转而高举高打试图将嘻哈上的成功经验复制到街舞上。

虽然目前这种尝试还有待观察，但我们可以试着从理念、制作和运营这三个角度去观察《热血街舞团》的这种尝试。

1.青年文化

对爱奇艺来说，选择制作街舞类节目，是围绕平台用户属性关注的青年文化做节目，要把这个文化本身带给青年人的feel表达出来。

在爱奇艺高级副总裁陈伟的理解中，青年文化在hip-hop整个大文化圈层来讲的话，其实它带来的不仅仅是一个需求本体，就是所谓的说唱也好，街舞也好，而且还是由这个需求本体所演化而来的对于这种酷和潮、燃的这种文化的表达的一种需求。

通过去年的《中国有嘻哈》，可以看出，对于嘻哈文化，爱奇艺是有一定深层次的了解的，而街舞则是在嘻哈文化的细分领域上进行深度挖掘。嘻哈文化并不是只有嘻哈音乐，街舞、街头篮球等都属于嘻哈文化的一部分，配合当前体育运动的潮流，以此切入嘻哈文化，或许可以起到事半功倍的效果。

对街舞文化的理解，最直接地体现节目的场景设计：让街舞回到街上去。为此，爱奇艺打造了“热血之城”，把一座城市里边的四五十个能跳舞的场景集中到了一个大的4万平米的一片街区里去，让拍摄的可能性完成，同时让真人秀的场景的还原度完成，以激发真人秀的主体角色们保持在街舞上的初心和当时的状态。

其次，在挖掘街舞文化内核时，《热血街舞团》突出了“团魂”的概念，选拔由舞团开始，团舞较之独舞更具有可看性，通过街舞非常重要的元素“团”来看人与人的关系。这其实也体现在第二个维度“剧情式真人秀”中。

2.剧情式真人秀

对于街舞这个在市场上已经不具备唯一性的节目类型，除了对这种文化的理解是否到位，在制作过程中如何去呈现，颇为考验制作团队。

爱奇艺官方一直在强调《热血街舞团》是一档剧情式真人秀，而非舞蹈选秀。

在陈伟看来，现在呈现的《热血街舞团》与2016年12月车澈团队提交方案是完全两个不同时代的东西。之前的方案是基于舞蹈选秀的架构，是上个时代的标准制作方案，而现在的版本堪称剧情式真人秀范本。

这样的呈现构架像一部剧，用户可以以看剧的心态来看这个节目，这可以打破歌舞类综艺观看门槛较高的问题，实现观众的扩容。事实上，这某种程度上也是《中国有嘻哈》能够从小众品类实现大众化表达的原因之一。而在节目开始的时候抛出的那些街舞相关的专业名词也会因为剧情的深入而被观众所理解，完成街舞文化的传播。

让爱奇艺有底气强调制作特点的一个原因是在剧情式真人秀的探索上，爱奇艺自己走的步伐比较快，至少实验过剧集式真人秀创作是怎么做。去年的《中国有嘻哈》即是这样的产物。

3、IP运营

首播以后，后续能不能火，关键还是看打造IP的能力和后续的运营。从去年的《中国有嘻哈》来看，这其实也是影响节目能走到什么程度非常重要的因素。所以，从比拼的角度，其实是看爱奇艺对网综节目运营的理解。

《中国有嘻哈》爆红的背后离不开大成本、大制作、大宣发。爱奇艺之前披露为这档节目砸下的总成本超过了2.5亿元。而对《热血歌舞团》的投入，官方也表示大于《中国有嘻哈》。

相应的收入情况，据爱奇艺披露，《热血街舞团》的招商金额达到了6.5亿，一共吸引了11个身份客户（在节目中有植入内容），以及15个IP衍生授权合作的广告商。在衍生品上，与嘻哈潮牌“R!CH”类似，爱奇艺也创造了自己的潮牌“HBDC”。

此次《热血街舞团》的联合出品方即是新浪微博。在剧情式真人秀的剪辑安排下，相信宣发话题自然不会少。此次爱奇艺在跨界营销上相比《中国有嘻哈》更有备而来，比如《QQ炫舞》手游在3月14日全平台上线，同时与《热血街舞团》和美宝莲进行跨界合作。

不过，一档节目能否最大化商业价值，需要的是长线运营。随着街舞题材的竞争进入白热化，竞争将更加胶着。

流程的演变：适应S级网综的制作策略

《中国有嘻哈》收官之后，爱奇艺短时间内上了很多高级别的项目，14日举行《热血街舞团》开播发布会，15日举行《机器人争霸》发布会，几乎同时上线多个S级项目，背后是爱奇艺组织架构的一次整合调整。

在这之前，爱奇艺的综艺自制团队基本上以小而全的工作室方式而存在，新成立的节目制作中心把所有的五个工作室做了一次整合，工作室里只留下了导演、编剧和制片，其他的包括像宣推、运营、商务、制作等等全部剥离出来，分门别类成立了宣推运营、内容营销、后期制作和活动运营四个中心。

这样的做法可以让工作室的导演、编剧以及制片人更加专注于内容的创作，以及专注于自己这个工作室所能够擅长的那部分的特点。

 比如车澈曾先后担任《舞林争霸》副总导演、《中美舞林冠军对抗赛》《中国好舞蹈》执行总导演、《盖世英雄》《蒙面唱将猜猜猜》节目总导演。2017年初，车澈正式加入爱奇艺并成立YOH幼虎工作室。在歌舞类综艺上经验丰富，不管是之前的《中国有嘻哈》，还是现在的《热血街舞团》，都与团队过往的经验沉淀高度相关。

生产方式的改变是因为对爱奇艺综艺自制团队来说，策略已经变成了从中等体量的网综转向超级网综，更适应S级和S+级的节目制作。

爱奇艺2018年计划推出的3档节目无一不是S级综艺，除了以街舞为主题的《热血街舞团》，另两部则是3月底上线的《机器人争霸》，以及要打造全方位优质偶像的《偶像练习生》。

除了嘻哈和街舞，爱奇艺在青年题材上还有很多题材和领域都在关注，比如说像街头篮球、二次元、电竞等等。陈伟表示，只要爱奇艺的主体用户喜欢的需求，都会重点去开发，甚至可以在组织架构上充分灵活去匹配人力投入。

“甚至有一些我们会不以工作室为单位，是以相当于一个特别开发小组的方式，把整个我们这个大中心里边所有跟这个题材有心得、有经验的同学一起来打破部门的建制，组成一个攻坚小组，开发出适合他们年轻人这个年龄层的人喜欢的产品，然后再由经验丰富的团队把它的执行方案完成掉，唯快不破。”陈伟说。

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