浮躁的视频环境下，他们试图用文学对抗流量
文学在当下还有人关注吗？
纪录片《文学的日常》第二季近期在东南卫视、海峡卫视和优酷视频上线，豆瓣评分难得到8。
该片从朋友访友开始，带领观众走近麦家、阿来等多位作家的日常生活。比如麦家与史航、马家辉与焦元溥、于坚与虎良灿、李修文与韩松落、李洱与张清华等。
回看国内读书类文化节目的发展历程，想存活下来都难，别说获得好的口碑。
1996年5月12日，第一个读书节目《读书时间》登陆国内电视荧屏。该节目第一期讨论的是“哥德巴赫猜想”。之后，读书类节目在各省市电视台蜂拥而上。
好景不长，随着1998年上海电视台《阅读长廊》的停播，同类型节目纷纷退出历史舞台。
2002年，央视开始实行“末位淘汰制”，唯收视率至上的风潮中，很多读书类节目因收视率低逐渐被淘汰。其中最著名的例子，当属当《读书时间》退出荧屏。
逆潮流中，总有人选择坚守。后来的几年，读书类节目试图创新，推出过朗读型《子午书简》、评论型《开卷八分钟》、访谈型《今晚我们读书》《朗读者》《见字如面》等。
近几年，读书类节目比较引人关注的，是文学类纪录片。
2019年，纪录片《但是还有书籍》以书为题材，捕捉和书有关的精彩故事，得到豆瓣9.0高分评价。
2020年，贾樟柯导演纪录片《一直游到海水变蓝》，以中国当代作家口述史方式展开了一场文学与历史的寻根之旅。尽管其中作家都很著名，豆瓣评分只有6.7。
如今，纪录片《文学的日常》不同于以往读书类节目，没有主持人、没有记者，没有作家励志人生、没有跌宕起伏的戏剧性故事，甚至少有作家在书房写作的画面。
有的是作家与他的好友走出书房，漫步聊天；邂逅生活中的日常，朗读自己的文学作品。
导演王圣志说，这档节目的意义就是让从文学回归到日常，让文学重新拥有解释生活的能力。
王圣志想拍《文学的日常》之初，没一个人看好。
“大家觉得，你怎么会想拍这么冷门的选题？”王圣志对「文娱春秋」回忆。
王圣志是海峡卫视首席制片人，曾导演拍摄《早餐中国》《中国这么美》《下饭菜》等多部作品。
“所有人都在看搞笑短视频，我们误以为他们才是观众。其实，我们只是看不见另外没有刷搞笑视频、依然喜欢深度文学的观众而已。”
王圣志本科硕士学的中文。不过毕业后，没做过一天纯文学的工作。但他对文学却越来越有感觉。
看小说是他的日常休闲，同时他也看了很多作家纪录片。
“大部分纪录片在写作家、拍作家。文学应该跟每个人息息相关，但很多纪录片跟个人关系不大，跟我们当下生活没有什么联系。”
看得越多，越不满足。于是，王圣志动了心思，他想拍一个关于文学类的纪录片，让大家觉得这些文学作品，不是在写别人，而是在写自己。
《文学的日常》第一季能顺利播出，困难重重。
首先是节目立项。
王圣志找到自己中文系的师兄、海峡卫视、东南卫视总监洪雷，尽管年度预算紧张，洪雷还是同意制作这档节目——我们不应该一直顺应潮流，我们是否可以引领一下潮流？
“如果潮流往东走，我们偶尔是不是可以花不太多的钱，逆潮流而动？逆潮流也是一种潮流，一样可以引领。这个时代太快了，是否有一种节目能够拽一下拼命往前的步伐。”
逆潮流的创作，“好听点叫创作多样性，说通俗点，完全可以提供给观众不同味道的东西，单一才是最要命的。”王圣志对「文娱春秋」说。
《文学的日常》拍摄中， 左三：导演王圣志
虽然说服了台领导，节目立项了。真拍摄起来，大部分作家不想抛头露面。而且，王圣志要拍作家的日常，很多作家担心他们在读者心中的文字形象被破坏。
当王圣志以媒体身份邀请作家拍摄，通常被拒绝。甚至连王圣志的作家朋友，也不例外。
台湾作家舒国治是王圣志的忘年交。他们曾多次共同出游。当王圣志提出要拍舒国治时，舒国治直接拒绝。
舒国治举了个例子，“我通常不参加小学或初中同学会，因为我害怕见到以前喜欢的班花，怕她变得不再是我心中的样子。”
为了说服作家，王圣志另辟蹊径，曲线救国。
“很多作家并不想把自己的日常生活变成戏剧、变成作品。但如果是作家的朋友邀请他，说我们出去走一走，并把这段时间我们一起考虑的问题用摄像机记录下来，作家更容易接受。”王圣志对「文娱春秋」说。
王圣志跟多位作家沟通中，最难说服的，是麦家。
麦家在生活中极其单调无趣，日常就是阅读思考发呆。
王圣志说，“他会把这种单调给我看？不会的。”
起初，麦家什么都不愿意拍。
为了约麦家，王圣志看了大量麦家的文章，“因为他的文章里会提到他的朋友，只要找到这篇文章，就知道他对哪个朋友有感觉了。”
有次王圣志在浙江卫视一档读书节目上看到史航和麦家，主持人说话麦家冷场，但只要史航跟麦家说，麦家就“对，史航说得对，我是这么看的……”
王圣志发现麦家跟史航有的聊。
于是王圣志请史航帮忙。这就有了《文学的日常》麦家那期，史航飞赴杭州，来到西溪湿地“麦家理想谷“拜访麦家。
史航见到麦家，为其准备了礼物，日本作家夏目漱石两幅字的复制品，一副字多一副字少。麦家挑了字多的，他说喜欢热闹一点的。
麦家喜欢夏目漱石右侧作品
王圣志说，作家的生活很单调，很寂寞很孤独，“你看麦家多么渴望热闹，所以我找了一个热闹的朋友去。”
香港作家葛亮，看了麦家这期节目，认为《文学的日常》非常清晰、准确地把麦家身上冷清的特质展现了出来。
王圣志通过作家的朋友，找到打开作家心扉的路径。
“这个路径一旦铺设成功，节目根本不需要我在现场导，他们两个人就可以聊天。”
不是随便聊。
“可以聊跟创作无关的事，可以聊金庸小说的张无忌、可以聊八卦、聊绯闻、聊青春期、聊大学初恋……就是不可以谈文学，不聊创作上的任何问题，比如人物形象塑造、人物关系搭建等。”
不聊文学，那文学体现在哪里？
“文学体现在作家朗读自己的作品。”王圣志说。
麦家在《文学的日常》中朗读自己的作品
片子拍完，困难又来了。
王圣志急需新媒体端来合作，“如果在传统媒体电视端播出，很少人会看见这个节目，传播不出去。”
可当王圣志第一季剪辑到第三集，平台还没着落。
王圣志特别感谢一个人，原优酷负责人文板块的副总裁干超。
优酷人文做过《圆桌派》这类节目，干超说他们有观众基础，对《文学的日常》有信心。
信心归信心。干超跟王圣志说，在优酷，节目一样需要立项。立项会上除了节目部门，还有运营部、宣发部、广告部……各部门最终的投票结果才能决定能否立项。
王圣志回忆第一季节目投票过程，用“非常惊险”形容。因为大部分人投了反对票。
最后一轮6:4。6票中包含了干超的1票。险胜。
现在这档节目成了优酷的品牌节目。
现任优酷文化频道总监王晓楠对「文娱春秋」说：“《文学的日常》基于作家想象中的世界和现实世界的交织，作家本人行走在现实世界中，会形成一种非常奇妙的观感。”
王圣志用“胜利”总结，“确实是胜利，这是严肃节目的胜利。”
《文学的日常》一集45分钟。
但在播放之初，所有人都要求王圣志节目做浅一点、再浅一点，以及再短一点。
被劝说的理由是，现在观众眼睛都在搞笑短视频上，谁会看有门槛的文学纪录片？
“说观众爱看浅的？这是胡说八道。每个观众都不一样。应该允许有难度的结构存在。但事实证明观众是聪明的，全看懂了。”王圣志对「文娱春秋」说。
也有妥协。比如，节目最后为什么不叫“文学家的日常”，而取名为“文学的日常”？
王圣志说：“虽然‘文学家的日常’更顺口，更好理解。但是，节目并不是为文学家立传而是解释文学与日常的关系，因此，还是用了‘文学的日常’。”
《文学的日常》跟其他文学类节目不太一样，影像聚焦日常。
拍摄中，王圣志很少拍看起来很文学的画面，“比如文学家的背影，比如一滴水从树叶上滴下来。”
诗情画意的画面，大家耳熟能详，但王圣志让画面统统停留在当下日常。
何为日常？吃饭走路再平常不过的事都是日常。
比如作家在菜市场前朗读，而不选择在一条溪流旁，或在一棵树下朗读。“那样会越来越文学，就没考虑到普通观众。”王圣志说。
文学始终要解决人的心理问题。
“当普通观众看到这样的画面，会觉得我的生活片段跟这些文字搭在一起，我的日常生活是有意义的，文学没有高高在上。”
《文学的日常》成功的关键，王圣志对“日常”做足了文章。
“这些文字是能够温暖我、温暖你、温暖他的，所以一定要在日常上面做文章，而不是在文学上。”
作家韩松落对「文娱春秋」说，他参与拍摄时，还有很多有趣的故事，后来限于篇幅都剪掉了。
作家的创作过程，或有关作家任何戏剧性的故事，王圣志都不要。比如麦家《暗算》被退稿多次的故事，王圣志从来不讲这个。
第一季里，作家小白跟高翊峰在上海弄堂里边走边聊，走着走着看到一块黑板，上面写着——冬天大雪纷飞的日子在上海几乎不可想象……
这是居委会的黑板，平时通知大家交物业费、交电费、做卫生消杀等。不知是谁在上面写了几句话，恰好碰到两位作家围观。
小白说：“这是原生态的一种讲述，其实写小说也是这样，就是想把一些事情告诉别人。”
这段意外的邂逅，王圣志把它剪进去了。
这就是文学的日常，只有走出去，才会邂逅生活的惊喜。
而有路人看到摄制组在拍黑板上的这几个字，冲进画面，对着镜头说，“写这些字的人有病。”
王圣志当时鸡皮疙瘩都起来了，“我的天，生活中一些人想要表达，想要述说，另一些人却认为‘有病’。我们突然意识到，对自己现实生活很满意的人是不需要文学的，《文学的日常》这样的节目是给‘失意者’看的，是给‘纵然举案齐眉，终究意不平’的人看的。”
这一画面，也被剪进去了。这也是文学日常的一个场景。
“从日常出发到文学，而不是从文学里面硬找、硬熬一个别的东西出来。”王圣志对「文娱春秋」说。
为何王圣志执着关注日常，而不是作家身后有趣的故事？
拍摄《文学的日常》之前，王圣志拍过摇滚乐手。
“我始终在关注人，我想要知道，听歌的人是谁，歌曲背后有没有人，歌声背后有没有人？”王圣志对「文娱春秋」说。
到《文学的日常》，他同样关注人。
“这一段文字是否跟普通人的生活引起共鸣？”
王圣志拿唐诗宋词举例，“今天中国人无论在何种境遇下，都能找到一句唐诗宋词对应当下的感受，当下人生处境与古代诗词互相指认。”
“文学的意义就在这里”，顺着这条路，王圣志拼命去找普通人的生活场景。
“我坚信作家的精神体量足够大，只要走出门就会邂逅，邂逅就会即兴，即兴就会真实，真实就会感人。”
韩松落参与了《文学的日常》第二季的拍摄，他认为《文学的日常》很突出的优点是很自然。
“不光参与的人很自然，整个的镜头语言氛围都很自然。”韩松落对「文娱春秋」说。
韩松落说，导演在片场只给一个大方向命题，“其他都由我们自己发挥。”
比如拍摄前，王圣志告诉韩松落和李修文要去敦煌走一走，路上看看会遇到什么样的景观，遇到什么样的人。
“整个拍摄过程非常轻松，像是一群朋友在旅行，而不是在专门拍点什么。” 韩松落对「文娱春秋」回忆。
王圣志拍作家阿来之前，找阿来喝酒。当时阿来刚接受另外一档节目的拍摄，非常反感，对王圣志说“我不给你演”。
王圣志在现场从来不喊“一二三开机”，往往是他给个眼神，摄影师便心领神会偷偷开机了。
当《文学的日常》走过两季，王圣志说这个时代不属于作家，属于流量，属于5G、属于人工智能。
正因如此，他认为现在中国作家的状态非常好，因为他们没有被过多关注，很耐心地在创作。
王圣志希望《文学的日常》也是这样，漫不经心地拍、漫不经心地剪、漫不经心地播。
“我不想让它太快，不想让它变成一季一季，非得明年后年出新款。我不希望它成为什么爆款。”
《文学的日常》的拍摄，非常朴素。两个摄像师，一个助理，一个导演。
人少，清清楚楚不扰民，拍着拍着就把它拍完了。
起初不被看好的文学纪录片，如今成绩斐然。小成本投入，不仅收回了成本，还获得了口碑。
王圣志说，要相信，还是有充满情怀的人愿意买单的，但前提是不要把它弄得那么夸张。
也许《文学的日常》不会成为未来节目的主流，但绝对是一股清流。
往期回顾
◆